已经是业界公认，演唱会越来越不好做，歌手多、消费者的选择也多。“不像前几年，都是好不容易才有一个歌手来太原。我们是从2010年前后开始做演唱会的，那时太原两三年有一场就不错了，观众的购票心理，除了真正喜爱这个歌手，就是好不容易来一个明星，一定要去看一看。后来我们做老牌艺人的演唱会，比如齐秦、巫启贤，当时都不用过多宣传，放一个户外广告牌就口口相传，现场就座无虚席了。而这些老牌艺人现在根本来不了这个市场了，年轻的歌手、更火的歌手已经走马灯一样出现，他们才是演唱会的主力。”

挣快钱无异于杀鸡取卵

除了演唱会的变化，观众的变化也倒逼市场改变。90后甚至00后，已经成为演出市场的主力，和80后、70后的消费观念不同，他们认为去看一场演唱会已经和看一场电影一样，只要经济允许，这样的文化消费绝对是必要的。就拿陈绮贞演唱会来说，买票的观众多以小资女性偏多，文化层次相对较高，追求生活品质，因此主办方在广告投放上，也偏重太原城区，以写字楼、年轻人多的商圈和小区为主。

而年轻人的多变口味和个性化需求，让近十年时间里，演唱会的形式，从最原先的拼盘演唱会，到舞美灯光制作水平越来越高的个唱，再顺应现在歌坛新生力量层出不穷，观众喜好越来越分众化的需求，回归拼盘形式，再到音乐与文化结合的音乐节路线发展，一切的变化，只因为这个市场的逐渐饱和、观众的审美疲劳，已经不能那么轻而易举地赚到钱了，求新求变才能从这个市场中获利。而像陈绮贞这样个性化的演唱会，也是突破了传统演唱会大而炫的模式，从个性化中求利润。

该工作人员也和记者谈到前段时间刷爆朋友圈的张学友演唱会。她表示，像包括张学友、刘德华这些老牌艺人，演唱会全都打着回忆牌，表面看上去很火爆，但实际上却是一种“卖绝版”的性质，所谓唱一次少一次，市场和观众新陈代谢之快，给他们的时间并不多了。

对于演唱会，外人看的是艺人、是舞美，而对于业内人士来说，看的是操作。一些公司想从演出市场上挣快钱，使劲消耗消费者的购买力和热情，短时间内引进大量的演唱会，甚至还是同一个人的演唱会，“一次是宝，两次成草”，不仅赚得越来越少，也消耗了艺人的号召力，同时也让整个演出市场被拖累，各自为营，分流了观众，让谁也“吃”不好、“吃”不饱。

本报记者 张洁