萨满教，这个被阿尔泰语系诸民族所信仰的原生性宗教，信仰万物有灵，以祖先崇拜和自然崇拜相结合为最明显特征。萨满是被他们认为介乎于神与人之间的中介者，千百年来，对萨满的崇拜意识深深地烙在辽阔的东北大地上。然而，随着时代的变迁，全球现代化进程是如此急促地到来了！以锐不可挡之势改变着中国改变着我们每一个人的生活。本土地域文化在急速消失：无论是物态文化所包括的建筑、服饰、生活用具等；还是符号文化所包括的歌谣、音乐舞蹈、礼仪风俗等；还是观念文化所囊括的、本土文化中最深层次的东西，诸如道德、宗教信仰等，都在这个日新月异的、大开发的时代，以惊人的、不可遏止的力度一天天远去……所以，徐成春将那可能是最后一个萨满塑造成了一个七八十岁的老妇人形象。她硕大的面容飘浮在空中，马上就要从画面中飘逝；她的“木刻楞”在飘逝中；她年轻时穿着萨满服饰的舞姿在飘逝中；她赖以生存的河流在干涸；木船搁浅在岸上；最后的几条小鱼在空中挣扎……老萨满，象我们的老母亲、老奶奶一样的温情老妇人，曾经生养孕育我们、曾经天真虔诚地为我们向天神祈福、曾经笑着嚷着看着一代代儿郎在这片黑土地上纵马奔腾……而今却是那么衰老！脸上的皱纹比额尔古纳河的波纹还要多还要起伏，眼神像大兴安岭的黑夜一样黯淡无光，可是她的神情啊又是那么得慈祥与悲悯，让人一下就想起张承志曾经为他的草原额吉写下的深情文字：“她把门前的车、缸、毡片绳头、把断腿的马失群的羊、把烂醉的汉子都看成一种古怪可怜的小宝贝，她眼神里的不安与慈祥使人心碎。”

使人心碎。

《遗失的层林》

如果艺术除了表达浅表层的美感之外，尚能有这种在精神性上的力道，那么再去探讨它的技术技巧是多余的。它是版画中国化后典型的表现主义和象征主义相结合的产物。它的精妙在于既高度重视了细节的刻画，又强有力地表现了画家的主观精神和内心感情以及他对这个世界的种种思考。

凭此，徐成春无愧于很多年前就获得的“黑龙江版画拐点的探索者”这一称号。

2014年，徐成春再度进入抽象主义、表现主义空间，推出了一部大作《北徼寻源》。这是真正的“大作”：未装裱时高1.7米，长8.5米，历时半年方成。2014年五月底，这幅作品参展“第十届深圳国际文化产业博览文易会”颇受关注。

《归来家园》之三

也许徐成春是想用这幅作品走市场吧。我想它应该会有一个不错的行情。首先是他的表现手法符合“国际范儿”：大体积、抽象主义、环境保护意识；其次是他以“北徼”为名，暗含了老子“故常无，欲以观其妙；常有，欲以观其徼”的东方哲学思考；其三，“寻源”的母题，也吻合了现代人的精神追索……这当然，不过是观画人最初的感觉，细看、细想之下，这幅作品的丰富性让人沉思。

我经常在思索我们现代人为什么会对表现主义、抽象主义着迷？也许德国超现实主义画家克利说的是对的，他说：“这个世界愈变得可怕……艺术也就愈变得抽象。”

《问天》