学者赵毅衡曾指出：“文化地位较低的文本，比文化地位较高的文本，道德上更加严格”。这个观察是非常精准的。和纯文学相比，通俗文学和受众的社会心理联系更为紧密，作为读者导向的文学，哪怕仅仅基于对市场回报的考虑，也往往要和主流的道德认知相契合。比如在司法不公、权贵横行的时代，大众会期待出现包公这样的清官，携持三铡，巡视州府，主持公道，惩恶扬善，《包公案》这类通俗小说正是顺应这样的社会心理而流行。同样，在仙侠之前武侠流行的时代，郭靖、乔峰这样的大侠都是高度道德化的，我们期待“侠之大者”匡扶正义，明辨正邪，为现实世界中的伦理焦虑提供一种想象性的解决，比如武侠小说《射雕英雄传》，其道德标准并不亚于同时代的纯文学作品。

而在今天的这个仙侠世界中，我们头顶的星空与内心的道德律已经黯淡失色。神、仙、人、魔、妖、鬼六界混杂，在这个道德暧昧的世界里，主人公在正邪之间不无迷茫地穿梭，没有了现实伦理的约束，个人情感被凸显到无以复加的地步——这正是仙侠剧最为常见的叙事模式。

网络文艺与现实伦理的冲突，根源于现实伦理的内部冲突。准确地说，是一部分青年群体借助仙侠所代表的网络文艺这种亚文化，表达自己内心的伦理认知——这种伦理认知是一种虚浮无根的个人主义。仙侠剧之所以呈现出超现实的、过度浪漫主义的美学风格，正是基于部分青年不知道如何处理自我与现实的关系，过度留恋于个人小天地的现实处境。在社会高速运转的当下，一部分青年会有无法找到自己位置的焦虑，他们化解这种焦虑的方式不是现实世界中的奋斗，而是网络世界中的宣泄。这也是之所以网络文艺和网络游戏可以无障碍互相改编的原因所在：二者的核心逻辑是一致的，都“有助于”部分青年宣泄焦虑。

个人情感的面向固然值得尊重，但不得不说，网络文艺中的“个人”过于狭隘。这种个体价值观一方面非常膨胀，整个世界中只剩下小小的“我”；另一方面非常虚弱，这个“我”活在非常幼稚的情节与对话之中，无法成长。也正是从这个角度来说，网络文学作家有责任做出积极的改变，毕竟文艺作品与社会心理是互相塑造的。现在的问题是，网络文学作家非但没有主动做出改变，反而不加反思地无限迎合这种个人情感，为了在同类作品中脱颖而出、得到受众最热烈的追捧，写作者们不断强化对这种情感的刺激，流于为虐而虐的狗血剧，作品整体风格矫揉造作，甚至低级肉麻。网络文艺之所以罕有艺术精品，往往是被这种低级的情感结构束缚住了，缺乏内在精神。

对于仙侠剧所代表的网络文艺而言，有必要走出狭隘的情感格局，从虚弱膨胀的“个人”中走出来。还珠楼主在日据时期以“反清复明”寄托家国之思的小说《冷魂峪》中，有一著名回目，“一旅望中兴此地有崇山峻岭沃野森林夏屋良田琪花瑶草，几人存正朔其中多孝子忠臣遗民志士英雄豪杰奇侠飞仙”。这是奇侠飞仙的大义所在，从还珠楼主的入世仙侠到金庸的新武侠，英男烈女，任侠尚义，其念兹在兹的不是“仙”或者“武”，而是“侠义”二字，这才是中国通俗文学的“真精神”。

霜锷星镡述列仙，莫作搜神志怪看。如何更好地汲取通俗文学传统中的精华，为今天的网络文艺灌注有营养的内在精神，值得今天的网络文学作家和网络文艺工作者细加思量。