图:2019STS上最具人气的潮玩,镰田光司×Kenny合作款Molly

年轻人的审美新标准:“无用”但有个性

曾经的中国一度以“使用”作为物品的最高价值,购买东西时都要考虑其实用与否;房子能住就行,最好搞个大红木的沙发,夏天不热,冬天放个垫子还能坐……过度追求实用化的中国式审美,让物品的功用性凌驾在一切美学之上,但美学基本规则——“无用的,才是美。”

万年前的石器时代,人们将石斧做成玉斧,用更优良的质地,更精细的手工来纪念过去的文明。玉斧丧失了斧头的实际功用,但“艺术”与“实用”在这里分开了,“美”产生了。当下,随着如今物质生活的极大丰富,审美意识觉醒的年轻人开始对传统实用主义进行质疑。他们在消费时已不将实用作为唯一的准则,是否符合他们的审美开始成为另一重要的标准——比如好看的房间装饰,精致但没什么用的食物摆盘以及美而独特的玩具……

在这一文化语境下,潮玩更像是通俗文化与艺术表达之间的纽带,它将雕塑和绘画结合于一体,以玩具为载体创造了新的艺术表达方式。年轻人用潮玩提升自己的生活品质与审美修养,拒绝实用主义带来的审美平庸。对年轻人来说,潮玩不同于主流文化的气质与他们拒绝平庸的价值观十分契合,这更进一步提高了潮玩在年轻人心中的地位。

而这也恰好符合了年轻人当下的消费观念。在现代一个物质空前丰盛、什么都不缺的年代,占有物质很难再刺激年轻人的感官,让他们获得长久的满足,精神消费成为年轻人新的精神寄托。因此,在消费时,比起实用价值,他们更注重物品带给自己精神上的满足感。但相比一个50万的紫砂壶或者名家字画的高山流水曲高和寡,潮玩这种融合街头文化与潮流的创作方式,更加对年轻人胃口,也更符合当下年轻人的消费理念。

POP MART泡泡玛特董事长王宁曾在接受采访时做过一个生动的假设。如果包装不变、价格不变、样子不变、玩法也不变,但是POP MART泡泡玛特发起一场优惠大酬宾,拔开Molly的头就是个U盘。你猜会不会卖得更多?我们的结论是会卖得更少,因为你每买一个都会想到,我怎么又买了一个U盘,我家里有很多U盘,我不再需要它。当产品不再被需要,还谈什么消费?

“很多走到金字塔尖的有钱人会去买字画、买艺术品、捐钱给公益项目,但他不会去买100件衬衫,穿一件扔一件。”因为我们会自动限制刚需类产品的消费。但“精神类消费”,几乎所有人都会很慷慨。

降低审美准入门槛,潮玩掀起的全民审美新浪潮

潮玩并非一出现就成为年轻人表达独特审美的载体,在这一过程中,先后出现的专业潮玩运营商发挥了不小的作用。他们通过商业化运作降低了潮玩的认知门槛,让曾经纯设计师手工制作、价格高昂、没有成熟产业链、缺少购买渠道的潮玩,开始真正走进大众。