图五： 演员 向雪

问：艺术性之外，有考虑市场吗？

关洪海：那当然了，我写这个东西就是要两者兼顾，回到艺术性，写这个故事就是想故事上有创新。很多艺术电影既好看又有很好的市场反馈，我就是在找这种平衡，虽然很难找，但是仍在找。

问：据说这个故事写了一年多，在平衡中，如何坚持创作的本心？

关洪海：我最初写剧本的时候，定的这个人物的心路历程是什么，什么样的事情让他一路走过来?我想的关键就是心路历程的铺垫，故事结构是外在的东西，一开始定的是黑色幽默，现在是黑色风格，幽默已经全部砍掉了，故事时间设定在三个小时之内，强制压缩，主人公心境大起大落，这样会给观众在心理上有强烈的刺激。

图六 ：演员林轩

问：创作时，你属于哪种状态？

关洪海：边干边写，每个人写故事的状态和方式不一样。有的人辞职后专门写，还有的文采特别好，靠这个赚钱。对于我来说，不需要这样，编剧不是我的专业特长。我只是觉得，导演不会写本子是件很尴尬的事情，就落入非常危险的境界。你把控不了剧本，你就把控不了资方，整个电影的拍摄就失控了，对创作是没有话语权的。

问：你认为一个好的故事是怎样的？

关洪海：最好的故事，从观众角度，它有可看性。高层次的人在里面能看到生活和未来，甚至看到更多的内涵和外延;普通大众看了之后觉得很好看。好的电影都是大家能看懂的电影，并且非常好看。

问：之前拍摄广告、宣传片的经历对你的电影创作有哪些帮助？

关洪海：主要是技巧上，有更多的尝试，也会见到更多的人。比如拍企宣片，你会碰到不同的老总，你会看到这个时代不同企业中的生态;拍广告，你会看到这个市场的需求;拍MV，你会看到市场对于歌曲的流行趋势的引领。日积月累，有心你就会看到这些，没心，你也会在技巧上有一些磨练。另外，也会有收入，在生活上也不至于太狼狈，哈哈。