物质化、功利化、机械化的现代社会，日渐疏离的人们一起参加万人同声演唱会，个人情感很容易体验到“我”扩大成“我们”，“我”的喜怒哀乐扩大成“我们”的喜怒哀乐，通过这种集体式的文化消费方式，人们能感到一群人的狂欢激情。

法兰克福学派的阿多诺谈到流行音乐的社会心理学功能：流行音乐通过其音乐形式使大众从心理上适应了霸权的统治，他们或不经意随着音乐律动而淡忘了自身所受的压迫，或者陷于音乐编制的情感痛苦中而忘了现实的苦痛。

台上台下歌手和观众互动、观众与观众之间情绪像龙卷风一样的传染，人们溶解在群体中，在生活的共鸣里，宣泄快感、获得心理释放。

因此很多人愿意吃土半月，就为了感受演唱会的氛围，虽说是为了一时快感，但这种外人看来非理性的做法对某些人来说确实也能起到找专业心理医生咨询的效果。

穷人玩的音乐逐渐成了“贵族消费”

音乐会的前身可以追溯到早期的音乐广场，而古希腊竞技场常有的音乐项目被普遍认为是最早的音乐广场现象。比如四年一次的大型活动宙斯大祭、皮底亚节往往伴随着丰富的音乐表演。

为现代音乐铺平道路的爵士乐在20世纪初有了发展，开始在酒吧和公共场所演奏。20世纪50年代随着电吉他的发明、摇滚乐的诞生，也推动着演唱会所必须的设备PA（扩音机）需求量增大。

不过在50年代的大多数音乐人都是穷人。1960年，出生工人阶层家庭的约翰·列侬正式组建了“披头士”乐队，并开始在各地的俱乐部演出。

当今摇滚音乐会的开山鼻祖比尔·格雷厄姆(Bill Graham)则在20世纪60年代开发了现代流行音乐演唱会的形式。他意识到音乐会是一场多感官体验，投资配备了灯光秀、音效系统、各种噱头和特效，将摇滚音乐会从乌烟瘴气的音乐厅里搬了出来，以此催生了当今几十亿美元的演唱会产业。