千龙网记者从著名音乐指挥家彭家鹏处获悉，歌剧《敦煌之恋》将于2016年11月13日在国家大剧院开演。图为彭家鹏本人。
原标题：彭家鹏独家披露《敦煌之恋》七大创新
千龙网北京8月15日讯 由著名指挥家彭家鹏担任总策划，著名作曲家刘长远作曲，著名剧作家王景彬编剧的歌剧《敦煌之恋》，完成了以下七大创新：
1、伴奏形式：《敦煌之恋》将采用西洋和民族管弦乐两种版本伴奏形式，这在中国歌剧史上尚不多见。特别是在民族管弦乐版本中，通过创新民族管弦乐的配器写作手段，加大民族管弦乐的交响戏剧张力；通过改革民族乐器演奏手法和技术，拓展民族管弦乐的表现能力；通过加强民族器乐的合奏性和力度变化，营造出具有真正意义的震撼性戏剧效果；通过结合西洋管弦乐写作技术，丰富民族管弦乐表现力。
总之，寻求表达中国歌剧的最佳伴奏形式是《敦煌之恋》的最高追求，无论西洋和中乐乐队伴奏形式，都必须最大化实现中国大歌剧音乐表现风格，实现能让世界欣赏并演奏中国歌剧的乐队伴奏形式。
千龙网记者从著名音乐指挥家彭家鹏处获悉，歌剧《敦煌之恋》将于2016年11月13日在国家大剧院开演。图为歌剧排练现场。
2、人物声部分类：歌剧《敦煌之恋》将根据该歌剧中的人物声部属性，界定人物声部，用多声部构架歌剧人物布局。男高音、男中音、男低音以及女高音、女中音等声部，将会构成歌剧的丰富人声声部框架，丰富中国歌剧部划分系统。同时，该歌剧为各声部配置了丰富多彩的多声部重唱曲目。配合歌剧戏剧发展需要，广泛运用二重唱、三重唱、四重唱、五重唱以及六重唱等等重唱形式，拓展了中国歌剧的戏剧推进手段，为中国歌剧彻底摆脱非歌剧表现形式“歌曲加道白”做出贡献。
千龙网记者从著名音乐指挥家彭家鹏处获悉，歌剧《敦煌之恋》将于2016年11月13日在国家大剧院开演。图为歌剧排练现场。
