时下的穿越剧，总是要淡化穿越戏份，把架空的时代背景坐实的，不如此不能与观众见面。一开始，我以为《知否知否应是绿肥红瘦》（以下简称《知否》）的台词问题，是原著里带来的，发现也不全是。

原著在连载时，作者就明言自己的资料和别的“种田文”不同，别家总是把明清混为一谈，而自己作了辨析，时代背景和风俗习惯多采自明，还在多次连载结束做了科普，贵妾与贱妾、明清两代男主人究竟主不主家事云云，是历史想象，合不合理暂且不论，原著写对话的风格，倒还真是从《金瓶梅》《红楼梦》里来的。

《知否》被网友调侃为高考病句真题库。本文图片来自网络。

这对编剧来说，恐怕是很大的问题，要把松散的一部网络小说改出来，改出戏，情景、节奏、结构、人物关系都要大动，对话自然要变，还要尽量贴合原著的风格。从这个意义上说，汪海林老师说《知否》病句频出的锅不该编剧背，也没问题。但毕竟是过了编剧的手，还过了导演、演员的手，或许就要问为什么工业流程中的众多专业人士，并没有对台词有足够的重视。

或许现在对影视行业从业者提出台词要求已经过时了？互联网时代，行业的底层代码逻辑发生了改变，高流量、高杠杆代表高收益，IP则是撬动资本的支点。传统的行业逻辑和准入门槛像是一道门，经年累月垒起这道朱红大门后，人们发现园子搬了，门不开在他们这儿。守得住门，守不住园子。一转头，一边是科班出身的演员没戏演，一边是斜杠老板投资的流量剧赚到盆满钵满，还要对看门的人说：“阿乐这些年为社团做了不少贡献，所以我选大D。”那么非科班的从业者放宽对台词的要求，似乎是个必然选择，IP、资本、杠杆、流量之外的一切都往后稍稍，有钱大家赚嘛。

但科班出身就一定行吗？靳东和李健有一场对谈，堪称车祸现场。一个是中戏音乐剧表演专业毕业，科班出身，一个是玩音乐的，学的是电子工程。前者贡献了多少好玩的段子啊，又是诺贝尔数学奖，又是书拿倒了，又是莫名其妙地引用。靳东这样的宝藏中年真是讨人喜欢。也有嫌烦的，觉得这一众操持文化人人设的，真还不如就老老实实卖一张帅脸。当然中老年男明星都用上这样冷门的人设了，自然也知道自己并没有鲜肉们的脸。

李健、靳东对谈

人设嘛，就是用来崩的。吃货人设、励志女神、文青鼻祖，反正得有一个。有些是别人送的，有些是自己贴的，跟贴钻一样，注意一定不能贴一克拉以下的，那是碎钻，不值钱。你看，崩了吧。人设嘛，潜台词就是不够专业、不够认真。如果吃货吃的跟蔡澜一样专业，再不济跟扶霞同学一样，人设怎么可能崩呢？爱吃、会吃、吃不多，哪个吃货不是这样？抱着一盘菜不撒手的那是饭桶。

专业人士撑起了舆论场的半边，闹笑话也不是一次两次。杨绛先生去世，半边都是关于她的假段子。偶尔做做功课，读了读张爱玲，张迷发现居然和张爱玲本人没有任何关系。这说明什么，说明自己找书读都读不对，拿对了书也理解不了。那么反过来说，为什么李健一个电子工程系学生可以跨界玩音乐，从“水木年华”时代就扛着人文主义的招牌，到今天也没崩呢？有时候想，如果有些东西，需要一个人和时代保持距离才能坚守，究竟是时代错了，还是坚守错了？

过去一切都慢，现在一切都快。唱歌就要演戏，演戏就要当导演，还要让自己老婆做制片人，恨不能一家人独霸一条产业链，在台词上下功夫就太笨了，他早晚是要去做导演的人，是拿着一首街歌就敢当超级IP的人，是抄袭个本子就敢拍喜剧的人，需要台词好吗？而且想提高台词，也不知道怎么提高，回去找老师，丢人，自学，不知道怎么学，又总以为不过是说错了一个成语，念错了一个字音，百度一下的事儿，能叫事儿吗？果然就次次念错。