这些体会对参与者有着长期的潜移默化的影响。学习艺术除了能够提高审美能力，丰富生活情趣外，还对观察力、同理心、批判性思维、叙事能力、想象力、创造力有着明显的帮助。这是由于不管在宏观还是微观层面，欣赏艺术品时，调动感官是第一基础要素，也就是通常说的“有一双发现美的眼睛”。随着作品的颜色转换和线条变化，在不同光线与空间条件下，艺术品散发出的魅力无时无刻不在刺激我们的感官。在众多教育学科中，对观察力的训练上，极少可以有能跟艺术教育相媲美的。当视觉信息传达完成后，同理心和批判性思维将有效地让观者与艺术家建立联系，从而引发观者对于作品背后深层意义的思考。叙事能力随后将观者的思考传达出去，私密的艺术体验变成群体共识。最后在这些富有强大生机的艺术作品中培养自我的想象力与创造力。优秀的艺术教育项目一定能提供高感性、高体会，且设计完整齐备的方案。

1996年美国艺术教育协会启动了国家艺术教育改革五年计划(TheTransforming Education Through the Arts Challenge)，通过艺术教育促进美国整体教育改革。美国医学专业是众多注意到艺术教育重要性的学科之一，艺术的培养与熏陶已在多所知名学府中展开，哈佛、耶鲁、哥伦比亚等大学都开设了相关的专业课程。2016年秋，哈佛医学院正式将戏剧、舞蹈、艺术等学科纳入课程表。比如叙事医学课(NarrativeMedicine Course)，以视觉艺术学习或写小说等方式，提高学生的观察力和同理心，训练表达自己情感的能力。设想，当医生确诊一位重病患者之后，他接下来所面临的问题是如何以合适的沟通方式让病人接受自己的病情并配合治疗，在这项工作中，观察力、同理心与叙述能力显得尤为重要。

综合而言，艺术教育绝不仅仅是教你完成一幅画作那么狭隘，它是更加广泛的人性培育与人文关怀，是人格完善中不可缺少的要素。在飞速发展的中国，艺术教育的开展与深化脚步稍显滞后，精英阶层对艺术教育的关注尚还缺乏。寄予下一代的培养，不如从自我开始，先从优秀的教育课程中找寻艺术的窗口。