电视剧创作反常规，若大而化之看，是题材创新。《闯关东》描绘20世纪初中国大地上农民的迁移，《生死线》讲述一段平民抗战传奇，《钢铁年代》还原新中国成立初期鞍钢建设的历史，随后《知青》《父母爱情》《温州一家人》《温州两家人》《青岛往事》《欢乐颂》，业内感慨侯鸿亮不经意间将中国近百年的现当代史串联了起来，着力点竟还是工农商学兵各个不同人群的故事。即便同样为抗战剧，《生死线》是“四道风”他们的平民抗战，《战长沙》则借用了孩子的眼睛、孩子的心。若切开任一部剧的横截面，也都散发着鲜活的因子。“比如《欢乐颂》是创新也是冒险。”这种冒险分两层，“一是在创作上违背按故事情节行进的传统叙述方式，改为按人物性格记述。二是挑战当下中国人的日常观念。”又好比去年的《他来了，请闭眼》，那不仅是他们初尝网络与电视台联动，还是一次周播剧试水。

“2015年，我们有5部作品登上各级电视台，没有哪两部画风一样，自己看着也特别开心。”侯鸿亮坦言，“陈凯歌在《黄土地》中的摄影见所未见，张艺谋在《红高粱》中调用色彩也石破天惊。与电影总能引领整个影视工业道路的拓宽相比，电视剧做不到绝对化创新，我们唯一庆幸的，是这么多年团队仍有反常规的热情。而我最幸福的，是有一帮人可以气息相通。”

他总能预判准确，但在发行上也留过遗憾

热情并非总是畅通无阻。团队内，导演孔笙对待《琅琊榜》和《欢乐颂》的第一反应都曾是拒绝。这位“飞天奖”“白玉兰奖”得奖大户，一直以正剧导演自勉。因而琅琊阁的架空背景，22楼女性的都市童话，在他眼里都不够分量。是团队的剧本论证会让孔笙豁然开朗。导演在《琅琊榜》中读到“清明理想”，又在《欢乐颂》里看见“现实主义”，最后如事实呈现，梅长苏的家国情怀打动了观众，22楼里流动的人情、顽固的阶层触发了社会热点。