这出戏演员表演也的确值得我们一品再品。三个独幕剧中的九个主要角色均由三名年轻演员扮演，于幕间完成换装，演员的一致既增加了表演的难度，也加强了整台戏的统一性，同时不同场幕又通过演员的造型、服装、体态、方言等手段塑造出不同人物的不同年龄、不同性格、不同身份、不同状态。更大胆的是，第一幕中更是启用男扮女装的方式由男演员饰演旧式老太太，喜感颇足，但又没有滑稽搞笑之感，算是神来之笔。当然在这部戏中最值得称道的还是演员对人物心理的拿捏与把控。丁西林的独幕喜剧最有意思的就是机智俏皮的语言，各种反语、潜台词、奇论、双关语埋藏其中，成为构架整场戏人物行动发展的关键。在这一个半小时里，我看到了护士小姐的羞涩、矜持、若即若离，年轻男子的玩世不恭、大胆追求，但在母亲面前又遮遮掩掩；也看到了作为新女性的妻子和丈夫在关于第三者之爱时探讨的大胆与行动的羞怯，我还看到了步入中年的夫妻生活的疲态，女人的弄巧成拙、男人的恶作剧。《丁西林民国喜剧三则》的喜剧氛围全然不同于当下靠演员的夸张、搞笑甚至扮丑等手段制造的喜剧，而是完全蕴含在人物的语言中。这是一种久违的喜剧体验，很高级！

近年来，戏剧舞台上的本土喜剧看得少了，去年《戏台》还算一部喜剧佳作，只是剧中把戏曲粉戏中的“摇床”的手段搬上了话剧舞台，也是看得我有点尴尬。实话说，今天年轻一代观众被输入的喜剧基本是戏谑、夸张、搞笑、滑稽甚至扮丑，其实这些画风仅仅是喜剧的一个低端层面——闹剧。在此种创作环境下，《丁西林民国喜剧三则》的出现似乎显得有些不合时宜，但当被闹剧喂大的年轻一代看到喜剧也有内敛、含蓄的时刻，他们会不会也爱上这份“优雅”呢？