今年年末贺岁档期推出的新戏《莎士比亚别生气》刚刚在世纪剧院开票，60场演出票就已经所剩无几，这样的成绩在今年的话剧市场绝无仅有。也说明了“麻花”品牌在观众中的认知度。今年是纪念莎士比亚去世四百周年，如果看全这一年和莎士比亚相关的剧目大概不下百台，但麻花的《莎士比亚别生气》另辟蹊径，成为众多莎翁戏中最让人记住的一部。他们打出的口号是“一样的莎士比亚、不一样的罗密欧与朱丽叶”，并自诩“致敬大师泥石流”。整个舞台剧运用的“戏中戏”的结构看似常见，却并不刻意。音响师一边大口喝酒一边则玩着即兴音效，导演跳上舞台、配角纷纷抢戏，还有父女二人在观众席与舞台间自由穿梭，“麻花”年度大戏带领观众玩得足够爽。导演吴昱翰表示，“以前观众总是听我们讲故事，看演员的表演，这个戏则是想引导观众站在我们戏剧人的视角去看一场演出。”同严谨的照搬经典相比，该剧以“麻花”更为擅长的大胆随性颠覆性地解构了莎翁，剧中不少桥段让人捧腹叫绝，整个戏剧结构严谨，改变了“麻花”早期靠二人转段子串烧的做法，有更多资本进入，让“麻花人”在创作上找到了更高的标准和要求，也会吸引更多的观众群体。

此外表现最为突出的民营剧团则是陈佩斯领衔的大道文化，他们去年推出的《戏台》口碑和票房齐飞，贴出一场卖一场，每场上座率都是全满，在如今演出市场进入寒冬的时候尤为不易，只可惜陈佩斯老师精力体力的限制，使得这部戏没有办法满足更多观众的需求。还有赖声川导演担任艺术总监的央华文化，他们今年引进了以色列话剧《乡村》，虽然这是一件吃力不讨好的事，但他们将这部戏在全国四个城市完成商演也算是个奇迹。明年他们将一举推出7部原创大戏，也是这家民营公司积累十年集中发力的一年。

舞台剧IP成气候

在去年“麻花”成功地将其《夏洛特烦恼》改编成电影大获成功之后，不少影视投资人将目光转向了所谓的“舞台剧IP”，今年就有“麻花”出品的第二部舞台剧作品改编的电影《驴得水》和饶晓志导演的同名话剧改编的电影《你好，疯子》即将上映，《疯子》之前的试映也获得了业内很好的口碑。很多电影投资人之前一直把目光投在网络文学或者小说上，现在开始关注和孵化戏剧项目的投资人越来越多。看过这几部电影的观众大概注意到了演员的表演，沈腾、马丽、任素汐等演员长期在舞台上摸爬滚打，台词剧情烂熟于心不说，关键是和对手戏演员之间的默契程度都为电影增色不少，不少看过《驴得水》的观众都说：“很久没有在电影院听清楚演员的台词了。”这是现在很多明星拍电影给出的紧张的档期，不排练直接进入拍摄所无法做到的。