点评专家对校园戏剧的期望，呼唤着青年创作者肩负起戏剧的责任。

探索独特戏剧样式

“不同的创作主体，比如国有院团、民营院团的功能、任务其实是不同的，校园戏剧也应该同其他团体创作的作品有所区别。 ”刘平认为，在客观上，校园戏剧的创作演出力量、制作条件等方面不能也不必和专业的、职业的团体等量齐观，所以校园戏剧必须打出自己的特色，突出自身的价值定位，实践也证明了这一点——每届校园戏剧节给观众留下深刻印象的都是一些清新、质朴的作品。

“专业团体追求成熟的、经典的作品，校园戏剧允许不成熟，它的稚嫩、不足不是缺点，而是特点。但是，一定要给观众耳目一新的感觉，目的不是一争高下，而是通过戏剧创作、演出来自我教育、提高艺术修养。创作者必须保持真诚的创作心态，认真写、认真演，诚实地追求艺术理想，诚实地表达内心感受。 ”刘平说。

“问题固然存在，比如一些作品由于创作者还年轻，对题材的挖掘还不够深入，一些作品排练时间不够，舞台呈现略显青涩等，但对于校园戏剧来说，不那么完美也是一种美。 ” 《中国戏剧年鉴》副主编李小青认为，对于校园戏剧来说，勇于参与、乐于参与是第一要义，在参与中得到实践机会，对于艺术素养的提高、人生经历的丰富都有着特别的意义和价值。

“校园戏剧中，同学们自己创作、自己演，那份真挚是取代不了的” ，邹红认为，为保持这种真挚的本色，前期创作最好由学生自己进行。有一些剧目请老师或专业人员写剧本，即使创作者深入体验生活，也有很高的技巧，但年纪不同、视角不同，写出来的语言、细节就不是自然生长出来的，老师、专业人员可以作为辅助，对学生创作进行后期润色。