有需求即有市场，与市场经济杠杆一样，艺术品的价格是由市场需求决定。譬如在中国书画艺术品市场，2000—2015年间的年化投资回报率一直保持在20%以上，并且该阶段呈现出近现代书画的投资回报较高、尤其是出自名家的中低价位作品，当代书画紧跟其后，而古代书画最低的一般规律。

艺术品投资虽有部分规律可循，但投资与风险总是相伴相生。尤其在以需求为驱动力的艺术品市场，需求是重中之重。法国艺术评论家丹纳说：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代精神和风俗概况。”判断一件作品是否能获得高收益的经济回报，需要极其敏锐独到的眼光，其中包括对作品本身的中肯品鉴，对市场热点的准确判断，了解作品的市场认同度等等。

在这些作品中，名家作品是最为抢手的，它们的流动性强，认可度高，有极强的“品牌效应”，但往往市场存量小，最难以甄别真伪，增加了收藏难度。特别是高端艺术品收藏，一般都已形成了固有的收藏圈子，它的准入门槛较高，不再单单只要求经济实力，作品拍卖、流通更像是借晚宴的形式来沟通、品鉴、交流，而不只是单调乏味的市场交易。

艺术品的投资保值还和股票市场的某些特点存在异曲同工之妙，在追随名家的热潮下降后，市场热点会有一个方向上的转变，优质“潜力股”被挖掘出来后身价一路涨红，因此，许多人都戏称艺术品投资大获成功的幸运更多得是“无心插柳柳成荫”。如当代书画家蒋山青的作品均价从2006年的3735元/平方尺一路上涨到2015年的731818元/平方尺，甚至在2014年超过了近现代绘画大师齐白石的作品均价。

如能一拍即中，艺术品的回报率确实会很丰厚可观。但艺术品的普世价值并不是为了投资收益，所幸，它的本身意义在世人眼中并未淡去，不论是“好看”、“精美”、还是“昂贵”，人们不再仅停留于这些表面的粗略印象，更多的是通过参与展览来吸纳其背后的人文精神与艺术素养，博雅知识、气质、内涵。哪怕是作为固定资产存在的艺术品，同样被赋予了浓重的时代色彩。能准确把它的价值与货币金额划等，也是对作品价值的认可与尊重。至少，无论是私人收藏或是公共收藏，它们能得到良好的修缮与保护，使你可以有机会一睹《戴珍珠耳环的少女》的尊容，观赏《日出·印象》的美与真实，感受《清明上河图》汴京的繁华生活，这些艺术瑰宝得以流世，代代相传，文化与历史的声音从未消亡，也不会消亡。