明 董其昌 楷书勤政励学箴纸本214.5x61.8辽博
楷书结构剖析
—何首锋
古今论楷书结构者，可谓众说纷纭，莫衷一是。古有欧阳洵的“三十六法”,李淳的“八十四法”，黄自元的“九十二法”,各有千秋，但均不全面。今有“一百法”，也有“一百三十一法”，各有特色，但缺乏条理，零乱无序。近几年出版的大量习字贴，有的照抄照搬古人的论述而未作说明；有的只讲字的布势，不讲具体书写规则；有的谈比例大小．宽窄，而未说明大小宽窄的形成原因；有的只略抒己见，但欠准确．完整．系统。这些结字方法虽有一定的参考价值，但由于众口铄金，难免结字理论出现混乱状态，缺乏全面性．系统性和科学性。这就有赖于文字工作者．书法理论家和书法教育工作者从事深入的钻研，取其精华，弃其糟粕，形成一套较全面的系统化的科学化的楷书结构理论。
本人自幼喜爱书画，经过二十多年的教学实践，通过参加小学写字教研课题组学习，在罗介臣．王相时等老前辈的指导下，对楷书结构逐渐有所领悟。本文试就楷书结构的基本分析方法．基本特点．分类．书写要求和结字方式，谈谈自己的粗浅体会，与同行切磋，以求抛砖引玉。
一．楷书结构的基本分析方法
楷书亦称“真书”、“正书”，“楷”是指可作模范榜样的意思。它产生于汉末，盛行于魏晋南北朝，是由隶书发展而形成的，它吸收隶书结构匀称明晰的优点，把隶书的波磔改为平直，把形体的扁平改为方正，书写时比隶书更方便快捷。它一直沿用到今天，成为通用时间最长的标准字体。
古人论楷书一般都谈到结字的整体．轻重．均衡和笔势，即“整体观”．“平正观”和“动态观”，这三大观点就是楷书结构的基本分析方法。而今不少习字贴却忽略了这一基本分析方法，以致习字者只能获得零碎片断的书法知识，依靠机械临摩，写出的字显得呆板，缺乏灵气，或松散无力，或过于紧凑。今人习字须法古，要法古就得树立这三大观点，方能谈得上写好字。
１．整体观
中国汉字是由笔画．偏旁部首和其它构字单位组合而成的。笔画．偏旁部首都具有相对独立性，各有独特的造型和书写要求。如何将它们组成一个个和谐统一．各具特色的汉字，首先考虑的就是汉字的整体形象。因此，分析楷书的结构，也应从整体上进行分析。整体由部分构成，部分从属于并影响整体。如果习字者只顾整体而不作具体分析，只能是“囫囵吞枣”，食而不化，写出的字会显得呆板而缺乏生气；若只知一笔一画一偏旁的书写而忽视字中各部分的关系，无法形成完整和谐的艺术形象，那便是“坐井观天”，顾此失彼，写出的字必然是结构松散或过于紧凑。习字时，从整体上考虑字的结构，才能做到“映带相宜”，呼应连贯，和谐统一，富有美感。
２．平正观
古代书法家论楷书结构，十分注重笔画的均衡．轻重．长短．疏密，重心稳定，这就是“平正观”。许多论述至今仍很有指导意义。孙过庭曾说：“初学分布，但求平正，既知平正，务求险绝，复归平正。”意思是说，刚学写字，只求把字写稳，不要东倒西歪，把字写稳了之后，再去追求笔画的美感，追求笔画的美感仍要注意把字写稳。欧阳洵将平正观解释得更加具体生动，他说：写字应“四面停匀，八边具备，短长合度，粗细折中。心眼准程，蔬密欹正。筋骨精神，随其大小。不可头轻尾重，无令左短右长。斜正如人，上称下载，东映西带，气宇融和，精神洒落。省此微言，孰为不可也。”这里所讲的平正，不是指笔画的横平竖直，而是指结构的重心稳定。如果一个字在结构上轻重失调，失去了重心，东倒西歪，就叫做不平正。字的结构在笔画的配置上，左右上下保持均衡，重心稳定，才会使人感到端正美观。
３．动态观
相对行草来说，楷书是一种静态的字体，在一个平面上，讲究笔画匀称，结构平正。但楷书又不完全是静态的，从笔势要求来看，它必须是“静中有动”，也讲究左呼右应，俯仰多姿，顾盼有情，波折连绵，气势连贯。这样才表现出楷书的动感．力度感和节奏感。
古代书法家在论述楷书的动态观时，善于根据楷书的笔画特点，结合自然界的物和人，加以想象．夸张，十分精到传神。东汉蔡邕曾说：“凡欲结构，皆须像一物，若鸟之形，若虫食禾，若山若树，若云若雾，纵横有托，运用适度，方可谓书。”晋代卫夫人的《笔阵图》云：“丶画如高峰坠石，一画如千里阵云，隐隐然其实有形，丨画如万岁枯藤，丿画如陆断犀象， 画如崩浪雷奔， 画如百钧弩发， 画如劲弩筋节……每为一字，各像其形。斯造妙矣，书道毕矣。”王羲之也曾说：“作点之法必须磊磊如大石之当衢，……横如孤舟之横江渚，竖则如春笋之抽寒谷，屈脚 之法弯弯如角弓之张，如鸟、焉、为、乌之类是也。立人之法如鸟之柱首，彳亻之类是也。”姜尧章则用人物来形容楷书的特点，他在《续书谱》中说：“……自然长者如秀整之士，短者如精悍之徒。瘦者如山泽之癯，肥者如贵游之子；劲者如武夫，媚者如美女；欹斜如醉仙，端者如贤士。”诸书家用物和人来描述楷书的动态美，生动有趣，回味无穷。初习书者若能以动态观来领会楷书中的神韵，定能妙趣横生，得其真谛。
明 姜立纲楷书
