彼得·查尔斯在会议现场发言。新京报记者王嘉宁摄

彼得·查尔斯和其它与会人员交流。新京报记者王嘉宁摄

会议室，屏幕上播放着体育照片。新京报记者王嘉宁摄

与会人员看着冬奥赛场图纸讨论。新京报记者王嘉宁摄

、

与会的赛场设计方代表。新京报记者王嘉宁摄

新京报快讯(记者王梦遥)每届奥运会上，奥运健儿们现场拼搏的图片总能引发全世界的关注，并左右着人们对本届奥运会的印象和评价。要炼成这些“大片”，离不开奥运主办方和场馆的前期准备，诸如摄影位置、灯光照明、气候环境等都会影响到一幅摄影作品。8月8日，国际奥组委摄影顾问、近四届夏奥会和冬奥会摄影指南作者彼得·查尔斯受北京冬奥组委之邀，前来介绍冬奥会的摄影服务工作。

彼得向参与培训的各奥运场馆设计团队和摄影师们介绍了所有比赛项目的摄影位置和设施需求。以花样滑冰为例，“如果能拍好花样滑冰，拍摄奥运会就没有问题了，而花样滑冰中摄影位置的需求永远都供不应求”，彼得说，在以往的奥运赛事中，花样滑冰比赛现场的摄影位置是200个，冰场周边另有50个位置，花样滑冰运动员为了更好地展示技巧，在做各种动作时往往会有意朝向裁判席，因此最好的摄影位置就是在裁判席后面。

此外，位于冰场两边的摄影师需要一块30厘米高的平台，以保证他们站在上面能够完整拍到运动员的脚。比赛中对内场摄影师的着装和行为规范也有规定，比如必须穿着黑色服装，以免造成视觉干扰，同时不能将任何设备伸过围栏等，不能遮挡转播摄像镜头等。