艺术家或艺术机构，缘何舍弃画廊、美术展馆，而投向看似风马牛不相及的购物中心？在文化产业学者张瑞平看来，相比公共文化设施，购物中心大多位于核心城区或商圈，而且，由于自带餐饮、娱乐等大众消费业态，在吸附人流方面有着先天优势。“如果要向公众普及艺术审美，购物中心里的艺术互动体验是不错的试验场。”此外，据他透露，购物中心往往倾向于免费或是以极低价格为艺术展示提供场地。

艺术与商业合奏琴瑟之音

来福士并不孤独，京城越来越多的商厦正在拉长“艺术+商业”的大名单。

位于金融街购物中心的“融艺空间”，定位于为艺术爱好者提供经典艺术展；王府井新东安广场、华熙购物中心、朝阳大悦城等知名商城，也不时与艺术机构合作推出各种艺术展。

位于东大桥的侨福芳草地属于其中的佼佼者。在它展示的艺术品中，最多的当属达利的雕塑。这位与毕加索、马蒂斯齐名的20世纪超现实主义画派的巨匠，在这里共留存有42件作品，是全球除巴塞罗那以外，达利作品最集中的地方。这些散发出奇趣和不羁想象力的作品，让不少消费者流连忘返，纷纷与之合影。而这正是大厦拥有者黄建华最愿意看到的场景，他希望人们将这里看作一处城市景观。黄建华并不讳言，店铺与艺术品的混合，是“芳草地”成功的核心要素。

文化创意产业研究者郭弈承这些年一直关注艺术与商业结合的话题。他曾以艺术授权的形式将齐白石绘画推广到全世界的茶具上。对购物中心介入艺术，他认为这是一种双赢。购物中心不再只是“一手交钱一手提货”的交易场所，而是添加了艺术体验功能，文化艺术与购物消费谱出的琴瑟之曲，让彼此互惠互利。在他看来，这些艺术品以往只能在专业展馆才能得见，如今在购物、餐饮之余就能观赏到，更有利于提升传播效应。