《乔治·莫兰迪:桌子上的风景》艺术展将于2020年12月至2021年4月率先在木木美术馆798馆与观众见面，这是意大利极负盛名的画家和版画家莫兰迪在中国的首次美术馆个人回顾展，将全面回顾莫兰迪五十年的艺术生涯。从1914年在意大利博洛尼亚举办首展，至1930-1956年间任教于博洛尼亚美术学院版画系，再到1960年代的晚期创作。

木木美术馆艺术总监和首席策展人王宗孚介绍此展时表示，“莫兰迪是20世纪最重要的画家之一，他一生几乎没有离开过意大利。通过他与世隔绝的一生，莫兰迪将教会我们怎样去观察世界。如同因疫情原因，人们需要隔离，我们可以通过莫兰迪的画作，感受如何重新去与这个世界产生交流。”据悉，该展览得到了莫兰迪家族的鼎力支持，将展出80件艺术家的油画、版画和纸上作品，近二十件作品曾在美国大都会博物馆、纽约现代艺术博物馆、英国泰特美术馆、古根海姆博物馆毕尔包馆等国际重要艺术机构展出。

莫兰迪展览海报。

“观音听时”坂本龙一个展将于明年3月5日至8月8日在木木艺术社区与北京观众见面，这是他本人迄今为止规模最大、最全面的研究型展览。该展览将是坂本龙一在国内的首次美术馆个展，呈现艺术家过去三十年的重要创作以及特别为本次展览创作的特定场域装置。此次研究型展览将呈现坂本龙一与几位著名艺术家共同创作的8件大型声音装置，其中包括与真锅大度合作完成的《感应流》，与高谷史郎联袂呈现的《生命=流动、不可见、不可闻》等。坂本龙一在现场通过视频向中国观众发来问候：“能首次在中国展出我几乎所有的声音装置作品令人喜出望外，希望中国的观众们也能通过作品来享受声音与噪音的界限、声音与寂静的界限以及声音与影像的离间”。

坂本龙一展览海报。

此次发布的最后一个展览是木木美术馆798馆将于2021年秋冬举办的艺术家何翔宇的大型个人展览。本次展览将梳理及呈现艺术家近10年来包括装置、雕塑、影像和绘画在内的一系列重要作品，并将展出多件全新创作。作为一名在中国迅速城市化时期成长起来并久居海外的艺术家，何翔宇持续关注着迥异的文化及文明间相互冲突、融合、流变造成的社会、政治、经济等问题。展览将以此为线索展开，并将从不同角度及维度呈现艺术家在观念、形式及方法中高度个人化的实践及其脉络。

何翔宇个展中作品之一《鸡蛋》铝，99.99%纯金。摄影：White Space Beijing

此次推出的三场展览均是三位艺术家首次在中国的美术馆举办的展览。王宗孚认为，其中更重要的一点是这些作品不仅仅影响了如今的每个人，也对现在全球的状况有影响与关系。另据王宗孚透露，此次发布的展讯仅是2021年全部展览计划的第一部分。明年一月，木木美术馆还会有更多展讯对外宣布，其中就有与英国非常权威的艺术机构展开的密切合作，共同探索视觉历史的过去、现在与未来，并不断扩展艺术的疆域。

新京报记者刘臻