这个夏天，无数人奔着豁牙、黑眼圈、齐刘海的小哪吒走进了电影院。

除了层次分明的人物形象和代入感强烈的故事情节，《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）里的特效场景也圈粉无数。其中最著名的“江山社稷图中四人抢笔”一景，无论是行云流水的打斗，诙谐幽默的细节，还是丰富的人物表情，完全可以媲美好莱坞水准。

然而，就是这短短几分钟的场景，单是草图，制作团队就“死磕”了2个月，总耗时4个月。导演饺子：“好多团队心里都憋着一股劲儿，想要证明国产动画，想让动画人更有自豪感，所以宁愿亏损也加入了我们的项目。”

《哪吒》幕后的中国动画人

历经两年剧本打磨、三年制作，66稿剧本，60多家制作团队，1600多位制作人员，占全片80%的1400多个特效镜头邀请了全国20多个特效团队制作完成。在中国动画电影工业化尚未成熟之时，《哪吒》的成功的确要感谢太多“宁愿赔钱”也要坚持品质的中国动画人。

“虽然之前的《白蛇》、《大圣归来》也都很不错，但是《哪吒》从前期筹备，包括设定、剧本、故事版等相较于之前更加专业和成熟。甚至一些关键的特效镜头已经达到了国际水平，比如水淹陈塘关中哪吒的莲花特效，就非常震撼。”参与《哪吒》动画制作的洪博说。

作为国内顶尖的动画师，洪博曾担任过《驯龙s3》、《玩偶奇兵》、《忍者神龟》等多部知名国际电影的动画制作，然而在谈及《哪吒》时，语气中难掩自豪之情。

“在我们行业有个‘小圈子’，汇集的都是拥有国际水平的后期高手。我们都很希望把自己这么多年学到的技术展现在中国动画电影中。从这点上来说，《哪吒》不仅给了整个行业一个刷新对中国动画电影认识的机会，也给了我们这些动画人，一个抒发情怀的机会。”

是“复兴”，而非“崛起”

《哪吒》的走红，一度掀起了“国漫崛起”的口号。然而，在许多中国动画人心中，这并非“崛起”，而是复兴，是王者归来的荣耀时刻。

早在1941年，万氏兄弟拍摄的动画片《铁扇公主》，凭借带有浓郁中国特色的绘画技巧和精良制作，就已经将中国动画电影推上了世界艺术舞台的制高点。就连日本漫画之神手冢治虫也是受了这部作品的影响才走上了漫画之路。