近日，黄子韬和GAI合作一首新歌《黑卡》，浓浓的攻击性曲风点燃嘻哈圈。韬总霸气回归，也让网友热议，主话题阅读量超7000万。《黑卡》的封面人物也不断刷屏黄子韬的音乐广场，“可爱魔”的复古动画形象再次引起粉丝热议。嘻哈范的可爱魔在概念预告中穿越进名画和卡片里，结合金链子、金手表、头巾、金币的元素，欢脱逗趣。

这是国际化创意视觉团队少年企画继《AI》、《最好的我们》、《冰激凌》等合作后，又一次为其定制专属音乐视觉。

黄子韬为“可爱魔”命名粉丝二创呼喊同款周边

小恶魔形象来源于黄子韬的上一首歌《抨击》。这是一首具有攻击性很强和力量感的Trap风格歌曲，歌词延续了韬式Rap风格，通过对质疑声音的反击，表达不被流量偶像身份所束缚，选择勇敢做自己的真我态度。

而一直以来，黄子韬凭借其耿直、个性洋溢的多面性格被大众和粉丝喜爱。因此，少年企画便以黄子韬“真我”性格为原型，融合《抨击》“攻击性”的曲风，推出“小恶魔”的复古美式动漫形象，开启《抨击》系列视觉物料宣传。

《抨击》的概念海报以复古色彩为基调，用冰激凌、小黄鸭、玩具水枪、扬声器四种元素，体现童真和叛逆态度。小恶魔则以红色基调的全身、大眼睛、蓝色翅膀、三叉戟的融合展现了调皮鬼马的气质。在概念视频中，“小恶魔”拿着水枪对发出噪声的“小天使”们展开“抨击”，以此预示歌手黄子韬内心童真与无畏并存。

在社交网络上，小恶魔的形象也掀起了海浪们的狂欢，粉丝们纷纷换上小恶魔的头像为黄子韬打歌，称“奶酷的小恶魔简直就是黄子韬本人”，更有粉丝自发创作手绘版黄子韬与可爱魔二次元形象，在少年企画平台留言称“希望看到小恶魔后续的更多视觉，想拥有小恶魔的周边”。

黄子韬也对此作出回应，不仅在微博晒出“小恶魔”玩偶贴脸合照，还为其取名为“可爱魔”，以此作为送给粉丝的礼物。

偶像迭代愈演愈烈音乐视觉拉入竞争赛道

近两年，偶像歌手迭代式竞争现状愈烈，歌手们不仅要拿的出彰显个性的作品，也顺势将音乐物料的制作拉入竞争赛道。创意吸睛、艺术深度、与歌手气质的匹配性以及传播维度等因素都可能成为推动一首歌曲流行的关键。“可爱魔”的受宠，便体现了制作公司少年企画对待客户多维度精准的探索。

“为客户的音乐赋予价值”是业内一线制作公司少年企画的竞争力核心。早在2018年，少年企画旗下偶像厂牌少年事务所便与黄子韬展开BLUE音乐企划的合作，为黄子韬的音乐带来了艺术维度的突破。

少年事务所调动了国际艺术家团队，携手澳大利亚媒介艺术家Jonathan Zawada、美国视觉艺术家Antigirl、奥地利数字媒体艺术家UltraBianka，将黄子韬的应援色BLUE作为传播关键词，以“life is BLUE”、“love is BLUE”、“art is BLUE”、“music is BLUE”四大篇章，启动“the BLUE project”年度音乐IP企划。

黄子韬2019岁末单曲《最好的我们》，展现黄子韬独有“蓝色血液”的温暖视觉；2020开年新单曲《心愿》，以“蔚然大海”为视觉载体，传递爱护自然的理念；而《冰激淋》是以蓝色调清新的二次元视觉，呈现出黄子韬的甜蜜夏日。

无论是《BLUE》艺术性的尝试、还是“可爱魔”形象精准的挖掘，从少年企画制作维度的不断更新可以看出，偶像音乐作品视觉不仅承载着传播使命，也成为了“流量”艺人内容品质上的评判标准。音乐视觉与歌曲相辅相成的同时，更要实现助推艺人输出价值，在这一点上，少年企画的作品值得推敲。

如今，偶像艺人们已经迎来了音乐MV霸屏热搜的时代，更多种类的音乐视觉和宣传玩法势必将再次洗刷Z世代的审美，引领新的风潮。