《跨界歌王》半决赛12人大合照

巴图

白百何

陈松伶

综艺节目在模式上不外乎两类，棚内综艺与户外综艺。早年，棚内综艺节目一度丰富了中国电视观众的文化娱乐生活，个别爆款综艺的影响力甚至赶超国民电视剧，在中国电视领域圈出一块领地。而近两年，一种新型的综艺模式，即户外综艺，进入中国电视综艺市场，并以势如破竹的态势迅速占领高地，使得棚内综艺的“霸主地位”受到冲撞与威胁。但随着户外综艺在数量上的过度饱和及节目内置中的大同小异，使得电视观众逐渐产生疲倦与麻木的心理，更让中国电视综艺陷入一种举步维艰的尴尬局面。然而，如履薄冰的中国电视综艺人始终在探索着一条新的出路，看似受到空间限制，自由度与开放性远不及户外节目的棚内综艺步步摸索出了更多新的玩法。

2016年，北京卫视首档大型明星跨界类音乐节目《跨界歌王》悄然诞生。不同于“买版”海外节目模式的户外综艺，这档在中国土生土长的节目以“原创”与“创新”的“双创”标准成为了2016年上半年的爆款综艺。明星玩跨界、演员玩音乐，《跨界歌王》的尝鲜甩开了老牌综艺，棚内综艺的多重玩法也鲜明的区别于户外节目。节目的热度与其看点成正比增长，看过《跨界歌王》的人会发现，这档“明星跨界类音乐节目”玩出的花样、传达的人情，与阐述的立意远不是标签上短短几个字可以概括的。

玩法基于设计和制造 《跨界歌王》开辟综艺新径

“跨界”概念由来已久，在“人无我有，人有我优”这种意识已成一种商业原则的今天，各行各业不乏创新之举，改良途中的跨界合作是顺随时代潮流的发展大势。这样的“玩法”在电视综艺史上尚属新鲜，《跨界歌王》基于这样的节目构想已然超越目前各种类型综艺。演员来唱歌？这样的设计对观众而言，除却对演员们唱功的考虑之外，最感兴趣的无非是看他们怎么“玩”，亦或是能否“玩”出成就。引发群众前期围观成功后，节目需要考虑的是如何将这样的设计呈现出来，而《跨界歌王》体现的确实很有趣，核心思想与衍生想法的落实同样让观众买账。

首先，从嘉宾阵容的“布局”上就足以说明节目能玩、会玩。诸如王凯与刘涛，刘涛和巴图，王凯同王子文此类由电视剧衍生的“限定组合”驻扎，成功的将单个明星粉丝群体及剧迷CP粉丝群体引流为节目的忠实拥趸，人物关系“玩”的漂亮。众所周知，不追随时下热点的节目生命力是不长久，而《跨界歌王》每一期的“补位歌手”均选取时下当红明星或热门人物，节目的看点和寿命得以延续，这招“吊胃口”更是玩的出彩。