今年10月15日-23日，在即将到来的上海青年艺术创想周上，有一部这样的浸没式话剧《双重》即将上演。

它不是偏娱乐向的真人CS，也绝不是cosplay，而是一出有情节、有路线、有触发、有引导的浸没式戏剧。

这种类型的浸没式戏剧，在国内还是第一次。

我们所熟知的浸没式戏剧，多发生在一个固定的场地，在其中的多个空间中衍生无限的可能。

著名的浸没式戏剧Sleep No More发生在一个由废弃的仓库改建成五层楼高的Mckittrick酒店，而它来到上海之后，也会在Mckinnon酒店中演出。孟京辉的新戏《死水边的美人鱼》，同样是在蜂巢剧场中演出。

但这部《双重》，没有剧场，没有灯光，所有的一切，都是真实可信的：

剧中的妹妹韩欣白是上戏的学生，故事就发生在上戏的校园，作为姐姐的韩欣明可以走进化妆间、查看宿舍、搜查楼梯间，乘坐电梯，甚至可以去天台……

也就是说，在这部作品中，观众扮演的正是韩欣明——RPG游戏的主人公角色。

“游戏”线路则通过手机App引导，演员与观众共同在游戏规则下体验剧情。同时手机会有新闻弹窗、微信小视频、电话通讯、以及人物内心OS的形式帮助观众进入剧情，推动剧情的发展。

总之，这是一部充满了真实感与体验感的戏剧。大家也不用担心它不好玩，因为类似形式的作品，早前在新西兰已有团队付诸于实践。

这次《双重》所启用的技术团队StroyBox，正是在新西兰上演的The Woman Who Forgot的幕后原班人马，此剧在今年3月登陆新西兰艺术节，收到众多好评。

中方的主创团队包括编剧、导演、演员、配乐等全部来自上海戏剧学院。

担任这部剧编剧/导演的是来自上海戏剧学院戏剧与影视学专业的佟童。说到这个名字可能你会觉得有点陌生，但她曾经塑造了不少影视剧中的经典角色，比如《我想有个家》中的张盼盼，《少年大钦差》中的十公主……

无论是前期的头脑风暴、路线规划、剧情触发点的选择，还是后期的文字剧本撰写、挑选演员、排戏，佟童将全部参与其中，这位演戏长大的小姑娘，俨然走起了创作路线。

实际上，这并不是她的第一部导演作品。

毕业于纽约大学传媒专业的佟童拍摄过纪录片、短片，也做过水墨肢体剧、多媒体话剧，是一位经验丰富的创作者。

值得一提的是，这部作品是今年“扶持青年艺术家计划”五周年的特别委约项目，为青年创想周量身打造。

该剧此前已经完成了所有路线选择、剧情点设置，以及幕后配音、排练等工作，目前正在等待彩排和技术层面的最后调试。

本剧的演员主要来自上海戏剧学院本科大二和大三年级，佟童此前表示，这次选的演员愿意接受新的事物，同时具有“眼睛会说话”的特点。

对于这部戏，导演佟童表示虽然是情感线索的故事，但却是因现代科技发达而导致的社会都市病症。物质的丰盛，信息的堆叠使人性出现碎片化的极端效果，这就是剧中妹妹韩欣白，也是一系列“类韩欣白”现实人物的影射。

由于演出中所有的声音，无论是演员的说话、音乐、环境声等均由手机App传出，这对所有人来说都是一个考验。

这种演员自身节奏与预定的节奏之间的统一需要时间和训练，导演佟童通过大量在实景中的演练，设计行动线、预设潜在的观众交流，帮助演员逐渐找到眼神的表达和真实的互动感，达到自我的突破和整个戏的突破。

作为“扶持青年艺术家计划”五周年的特别违约项目，本部浸没式戏剧将于10月15日首演于上戏校园，全剧从汉堡店而起，至天台而终，时长约为1小时。

猜测与探寻、虚妄与真实，游戏版的情节期待所有人的参与。在物质丰盛的时代，也许每个人的内心都缺了一角，你想要的究竟是什么？这部戏会给你答案。