陈楚生在《歌手2025》第七期（2025年6月27日）演唱的民谣作品《大梦》，以极具感染力的舞台表现引发全网“听哭”热潮。这首歌通过多个维度触动了观众的心弦。

《大梦》以“6岁到88岁”为时间轴，用9分钟的篇幅展现普通人一生的迷茫与挣扎，如童年困惑、中年压力、老年孤独。歌词中反复出现的“该怎么办”直击现实痛点。陈楚生以低吟浅唱与渐进式情绪叠加的方式，将个体命运刻画成时代群像。暮年段落中沙哑声线传递的无力感让听众联想到父辈或自身的未来。

陈楚生首次在《歌手》舞台融入口琴演奏，搭配大阮、吉他等乐器，构建出时光流转的听觉意象。口琴声象征“泛黄的记忆”，与歌词中的“自行车”“田野”等意象形成互文，强化了命运沧桑感。这种“去炫技化”的编曲选择凸显了人声叙事的纯粹性。

歌词中“孩子哭闹”“房贷未清”“医院病床”等细节，精准戳中当代年轻人的生存焦虑。有观众在加班后听到“28岁”段落崩溃大哭：“这唱的不就是我吗？”更有中年听众因“孩子生病反复跑医院”的歌词联想到育儿艰辛，称其为“一场心理疗愈”。

陈楚生在尾声部分以明亮声线转换传递释然感，唱出“如果人生是大梦一场，何不活得自由一点”。这种从压抑到豁达的情绪转折被听众解读为“绝望中的救赎”，有大学生弹幕刷屏：“听完哭着给爸妈发了‘我爱你’。”

在快节奏的竞演环境中演唱9分钟叙事民谣，被视为冒险选择。但陈楚生坚持选取小众作品，延续其“用音乐传递社会思考”的创作理念。资深乐评人评价：“最高音仅G4却需顶级情绪掌控力，这是对歌手审美的终极考验。”

本季陈楚生的选曲始终紧扣普通人命运，如前期《凡人诀》（劳动者赞歌）、《我用什么把你留住》（生命哲思）与《大梦》形成“人生三部曲”。这种连贯性使其舞台超越娱乐性，成为公众情感宣泄的载体。

虽然部分观众认为曲风“平淡冗长”，但多数观点肯定其重塑了音乐竞技的价值标准。媒体称赞其“在短视频时代逆流而行，证明深度作品仍具市场”。乐评人指出：“当技术流盛行时，真诚叙事反而稀缺，《大梦》提供了另一种胜利样本。”

陈楚生以“生活经历淬炼的嗓音”为武器，将个人从草根歌手到巅峰跌落的半生沧桑注入演唱。当48岁的他浅唱“人生如大梦初醒”时，观众听到的不仅是角色故事，更是一个真实灵魂与时代的对话——这或许正是当代华语乐坛最稀缺的“血肉叙事”。

网友金句：“他唱的是《大梦》，我们哭的是自己。” “九分钟唱尽三万多天，从此民谣有了具象的生命。”