《想飞的女孩》终于上映，这部电影在未上映前就已引发诸多争议。入围柏林电影节主竞赛单元后，口碑却急转直下，观众频频给出低分。影片在国内也引起了广泛讨论，尤其是其女性主义和双女主的标签，加上文宴导演以往作品的影响力，使得舆论两极分化严重。

看完电影后的感受是，这无疑是文宴最差的一部作品，甚至背叛了他在《嘉年华》中的一些深刻批判。然而，在剧情的边角里仍能发现一些较好的女性表达，但这并不足以弥补整体的不足。

影片的问题主要在于叙事方式。例如，它试图通过制造和堆砌苦难来展现两位女主角面临的困境。方笛（文淇饰）的家庭背景已经够复杂，片中还安排她在生理期被迫多次下水拍摄替身戏份，这种刻意加深苦难的手法显得生硬且不自然。类似的处理方式还出现在毒贩的角色塑造上，这些角色的功能性过于明显，只是为了推动情节发展而存在。

此外，影片中的某些情节安排也显得突兀。比如看日出这场戏，虽然隐喻意图明确，但前后衔接不佳，给人一种为了表达而强行插入的感觉。毒贩追杀的情节也缺乏合理的铺垫，使得整个故事节奏被打乱。

从更深层次来看，导演想要探讨两个女性如何在困境中重生，特别是田恬（刘浩存饰）的故事线。然而，影片将问题归因于具体的个体——吸毒的舅舅或父亲，忽略了结构性的社会困境。这样的处理使影片变得平庸，失去了深度。

影片中的姐姐方笛承担了过多的责任，她的自我拯救与家庭责任交织在一起，折射出东亚文化中对长姐如母的传统观念。尽管电影试图传达女性互助的主题，但在方笛身上，这种表达更像是对她的一种压迫。她最终选择继续为家庭付出，这种结局掩盖了更值得探讨的问题：女性如何在原生家庭中实现真正的自由。

相比之下，母亲/姑妈的角色虽只在片头和片尾短暂出现，却揭示了代代相传的痛苦。她同样作为家里的长女，付出了巨大的代价，却始终未能摆脱家庭的束缚。这个角色的故事虽未展开，却触及了更深刻的结构性问题。

《想飞的女孩》在尝试探讨女性困境时，未能深入挖掘社会根源，反而陷入了表面化的叙述。姐姐方笛的形象虽然动人，但她的故事并未真正展现出女性的自由与独立。