展览海报
2024年12月6日,备受瞩目的“幻化”-纪连彬作品展在意大利艺术研究院美术馆正式拉开帷幕。中国著名艺术家纪连彬受意大利艺术研究院邀请,展出了近年来创作的32幅作品。展览由佛罗伦萨美术学院原院长Claudio Rocca克劳迪奥·罗卡策划,意大利艺术研究院院长Cristina Acidini克里斯蒂娜·阿契蒂尼担任学术主持,吸引了大量艺术爱好者和各界名流的关注。这次展览不仅是中意两国文化交流的重要里程碑,更是将中国传统艺术与现代创新的完美融合展现给世界。“幻化”-纪连彬作品展在佛罗伦萨盛大开幕
意大利艺术研究院院长Cristina Acidini克里斯蒂娜·阿契蒂尼致辞
展览现场
意大利艺术研究院院长Cristina Acidini克里斯蒂娜·阿契蒂尼、佛罗伦萨美术学院原院长Claudio Rocca克劳迪奥·罗卡、佛罗伦萨双年展执行主席Jacopo Celona雅格布·切罗纳、托斯卡纳文化协会主席Lucia Raveggi露琪亚·拉维齐、佛罗伦萨美术学院教授Marco Cianchi马可·齐安奇、美第奇国际学院校长Michele Coppola米歇尔·科波拉、意大利艺术研究院院士Luigi Doni路易吉·多尼等众多嘉宾出席开幕式。意大利艺术研究院院长Cristina Acidini克里斯蒂娜·阿契蒂尼表示:“纪连彬的作品有着非常当代的创造力和绝对原创的表达。我在他的作品中看到了具象元素,但这些元素是从一种由云、熔岩流、河塘和本质上不同的原始世界中幻化出现的。我在与他的交流探讨中得知,他喜欢这些不断运动的景象。自然造物,但它们生于何处?如果云是一个有生命的宇宙,人类也是其中不可分割的一部分,我们必须理解、热爱和尊重它。人与自然之间的深刻理解无疑是纪连彬想要传达的信息之一,他正是通过巧妙地利用非物质化形态、象征和隐喻的手法获得的。
艺术家纪连彬(左)与策展人Claudio Rocca克劳迪奥·罗卡(中)、意大利艺术研究院院长Cristina Acidini克里斯蒂娜·阿契蒂尼(右)合影
策展人Claudio Rocca克劳迪奥·罗卡高度评价了纪连彬的作品:“‘幻化’是纪连彬近期创作的主题,与自然图像紧密相关并重新对它进行了阐释,尤其是从岩石、云还有从他想要不断变化的一切自然中蜕变出的人物,这些人物在意象交织中慢慢浮现。这些绘画语言就像人与人之间的交流语言一样,代表着他所属的社会群体,与我们习惯以某种方式解释的规范相比,这些规范并不总是可以理解的,更东方的中国传统绘画中的某些规范更加严谨。纪连彬的创作打破了这些模式,用一种当代语言来重新解释它,莱昂纳多·达·芬奇也是如此。”
艺术家纪连彬(左)与佛罗伦萨美术学院教授Marco Cianchi马可·齐安奇(右)合影
佛罗伦萨美术学院教授Marco Cianchi马可·齐安奇在开幕式上高度赞扬了纪连彬的艺术成就:“我们虽然不能完全理解中国绘画的含义,但纪连彬的作品征服了我,他的作品让我想到莱昂纳多·达·芬奇对艺术的解读。他们看待现实的方式都如此多面,人不是作为自然的主宰,而是作为自然的一部分,这种将人融合于自然中的方式是值得尊重的。这给我留下了深刻的印象,纪连彬强调了这种从人到自然的和谐观照,让我们重新思考。”
艺术家纪连彬致辞
纪连彬在致辞中说:“在自己青少年学画时就非常喜欢米开朗基罗、达芬奇和拉斐尔的作品,并临摹过他们的作品,受益匪浅。能来到佛罗伦萨,在大师巨匠的作品面前,如同与他们对话,跨越40年梦想成真。向经典学习是艺术成长的学习过程,中国和意大利是东西方古国,文化艺术的历史积淀丰厚,两国的交流史从丝绸之路开始,直到今天。“幻化-纪连彬作品展”是以近年新作向佛罗伦萨的艺术致敬,也是通过该展介绍自己水墨艺术的传承和创新的成果。
展览现场
托斯卡纳文化协会主席Lucia Raveggi露琪亚·拉维齐表示:“纪连彬是位杰出的艺术家,他给我们带来如此有深度、有想象力的作品,非常荣幸能观看到如此特别的展览。感谢中国和意大利之间的艺术交流。”
佛罗伦萨双年展执行主席Jacopo Celona雅格布·切罗纳(左)与艺术家纪连彬(右)合影
佛罗伦萨双年展执行主席Jacopo Celona雅格布·切罗纳在接受采访时讲到:“在我们的城市能够观看到如此优秀的中国艺术家的作品是一种享受,尤其是在意大利艺术研究院这样一个重要的场所。正如艺术家所说的那样,在他40年的职业生涯中能实现这一展览,是非常重要的里程碑,我们要祝贺这位艺术家的展览成功举办。”
美第奇国际学院校长Michele Coppola米歇尔·科波拉(左)和艺术家纪连彬(右)合影
美第奇国际学院校长Michele Coppola米歇尔·科波拉讲到:“纪连彬的作品中对人与自然关系的认同,是我今天最大的感悟。我在展览中看到最多的形象是人与自然景象的转化。生活就是艺术,这种源于自然景象又基于心源再造的创作意义非凡。”
展览现场
纪连彬的作品描绘了由人形幻化的风景中,充满了动物、青苔、石头和无垠的元素,将我们带入视觉的漩涡。具象转化为抽象,这些根植于深厚的中国传统符号的简洁阐述,通过纹理的形式传达出来,指向一种隐藏且古老的规则。纪连彬以极其严谨的笔法描绘出清晰有力的形态,熠熠生辉,神秘的和谐唤起观者一种形而上的视觉体验。
艺术家纪连彬接受电视台采访
展览现场,纪连彬的系列作品以其独特的艺术风格和对‘幻化’主题的深刻诠释,让我们感受到了东方艺术的无穷魅力,赢得了参观者的一致好评。不少观众表示:这次展览让他们对中国艺术有了更加深刻的认识和理解,也让他们对东西方艺术的交流与融合有了更加深入的思考,这不仅是一场视觉盛宴,更是一次心灵的震撼之旅。
//展览现场//
策展人Claudio Rocca克劳迪奥·罗卡(左)与艺术家纪连彬(右)
//艺术家介绍//
纪连彬
纪连彬1960年11月生于哈尔滨。1978年考入鲁迅美术学院中国画系,1982年毕业。中国国家画院原副院长、院委、院艺术委员会委员、中国国家画院中国画专业委员会常务副主任、中国文促会国画院副院长兼秘书长、研究员,中国美术家协会理事、中国画艺术委员会委员,中国画学会副会长、中国传媒大学博士生导师、研究员,国家一级美术师(二级教授),中国致公画院院长、获国务院特殊津贴专家、中宣部文化名家暨“四个”一批人才。
//部分展出作品//
云栖之地/纸本水墨/98×180cm/2021年
胡杨之舞/纸本水墨/98×180cm/2021年
云起云落/纸本水墨/68×138cm/2023年
云·界/纸本水墨/68×138cm/2021年
深海/纸本水墨/138×68cm/2023年
山马/纸本水墨/41×30cm/2022年
雨中荷塘/纸本水墨/41×30cm/2022年
根/纸本水墨/41×30cm/2023年