2019年6月8日，由厦门仧美术馆主办，Hylla Collection协办的“常玉·不常遇”画展正式开展。

这次展览是绝大多数人一生当中绝不常遇的艺术画展，在展览三层由Hylla Collection用中古家具打造的“常玉会客厅”里，人们还可以身临其境地感受这位“被历史遗忘的绘画大师”的独特艺术魅力。

感受不常遇的画作认知独特艺术的美学力量

提起常玉，不得不说的就是他对人体艺术的绘画造诣，而“裸女”二字，对于普通大众来说难免是个让人脸红心跳的词汇，但在常玉的作品中，它脱离了“情色”、“性”、“暴露”的狭隘范畴，而是来到了“幽默”、“纯真”和“清雅”等超脱世俗观念的境界。2011年，常玉画作《五裸女》在香港罗芙奥春季拍卖会以约1.28亿港币成交，一举打破华人画家油画拍卖纪录。

如此，对于想要一睹常玉人体作品的观众来说，本次的展览绝对是“不常遇”的机会。它系统地梳理了常玉在各个时期的作品风格与人生故事，访客们可以一睹其风采和他独特的艺术魅力。

此次展览共设置了三层展区，其中，一、三层为白色展厅，二层为黑色展厅，据悉这样的设计，也寓意着这个被世界遗忘的顶级绘画大家跌宕起伏的一生。

在这里，人们可以欣赏到常玉画笔下的线条与色彩所展示出的与众不同的精神世界。这一点在裸女作品上表现得更加突出。常玉的裸女作品在绘画史上可以说是独树一帜的存在，他用反常态的人物裸体的表现角度，以裸女的整个身体轮廓表现他心内的风景。从这些画作中，访客们可以体会他创作时的心情，感受兴之所至。

作为此次常玉个展的重要部分，Hylla Collection厦门空间与仧美术舘合作，精选了近三十件气质相符的设计椅子、灯具、书柜等物品，打造了“常玉会客厅”这个充满复古文化气息的空间。

Younger柚木高柜、PH4/3桌灯、Eugene Dietzgen铸铁绘图桌、Singer工业椅、60年代的丹麦柚木杂志架、19世纪的橡木书信箱、法国洛可可式沙发椅……一件件在时光中沉淀下来的物品，自有其气场与质感。

在这里，时间亦变成了一种有温度的介质，在灯光的投射下、皮椅的光泽里、书柜的木香中，我们仿佛真的能隔着时空，瞥见那个孤独而自由的背影。

不仅如此，仧美术馆还举办了“给常玉的一封‘情’书”活动，到访的朋友们可以在常玉的会客厅中，坐在椅子上伏案动笔，亲手为常玉先生写一封信。在此次展览结束后，被遴选出来的信件将由仧美术馆馆长林定义亲自带去位于巴黎的常玉墓前朗读，将大家对这位顶级画家的敬仰与喜爱或是一些想法，以这种极具诚意与交流感的方式传递给他。

收获与艺术的共通感Hylla与你一起走近艺术

沉浸感十足的画展受到了广泛好评，其中30余件的中古家具对于还原复古气氛来说功不可没。

Hylla Collection希望用能够承载与吸纳更多经历过时间沉淀的“老物件”，展现出富有美学的艺术空间。通过这些有温度、有态度的中古设计美学之物，来营造一种极具东方美学的空间氛围，让到访者能够切身感受到这种生活美学对生活方式及态度的影响，享受尖货文化带来的美感。

Hylla，源自Hygge「舒适放松」和Villa「郊外的别墅」两个词的组合，描述了一种充满松弛感的「生活方式」和休闲情境。但「这种生活方式」不止Hygge，休闲情境也不止Villa，于是Hylla被赋予更大的边界和意义。就像此次展览，Hylla希望来访者能够在这样一个拥有温度的空间里收获对“尖货”、对艺术的感知。有了Hylla这样具有艺术力的品牌加持，将艺术融于日常，艺术也变得更平易近人、深入人心。