撰稿人：芍药

有关上班和写字楼的故事，电影《华丽上班族》甚是经典：巨大的时钟悬挂在高处，出现在每一帧画面中，音乐剧乐声响起，焦急唱着“没有时间！没有时间！”……一辆拥挤的地铁开过，有位青年正在捧读《如何成为十大首富》，引发周围人聚读效应。另一幕，上班族面容麻木而适应，排队刷卡进入森严的办公大楼，电梯繁忙而有序。啊，多么华丽的上班日常开始了。

距离CBD商圈3公里，潮人地标三里屯2.4公里，每天有数不清的北京新青年在这条主干道上来往穿梭，过客或是常驻——北京盈科中心的地理位置无疑是极好的。作为5A级写字楼，它交通便利、紧邻巨头、资源共享……甚至，拥有堪比shoppingmall级别的电影院、餐饮、进口超市配置，在这里工作，需要的只是准时下班，步行至楼下，开始享受。

然而盈科却选择把自身隐匿在地产商业巨头之中，沿袭港人一贯低调务实之作风。最近，它甚至引进了一场展览。

这场软体映像展，被命名为「亲爱的世界」，是一场布料应用于影像跨界融合的展览，演员黄觉、纪录片导演刘彬、视觉创意人又一山人、摄影师乐葵&M.Solav、建筑师王俊峰、画家徐累、服装设计师练佩仪、独立摄影人述禾、职业媒体人李滨等九位不同行业背景的影像创作者，与「布料图书馆TextileLibrary」共同参与呈现了展览效果。

区别于一般的艺术展览，「亲爱的世界」优美地降临在一楼大堂里，北京盈科中心并未建造具有隔绝功能的墙壁，使其成为封闭的展览空间，而是巧妙借助了布料图书馆擅长的布料语言，以半开放模式，把坚硬敞亮的写字楼空间变成艺术展厅。

“摄影作品是我们的灵感源，它们触发了我们对布料应用和创作的灵感欲望”——布料图书馆创始人、此次软体映像展策展人MaryMa阐述策展初衷。影像是世界的光影艺术，而布料不仅构成了建筑的光影艺术，更营造了超脱现实的梦境，嫁接了商业空间与艺术展览，布料的语言如此柔软且富有弹性，当我们不再把布料仅仅看做功能性材料时，想象力和创作边界也就具备了突破性。

「亲爱的世界」放弃美术馆、展览馆和一线商场，最终落展于写字楼内部，是一次艺术表达与商业载体的大胆尝试，更是北京盈科中心与布料图书馆之间彼此懂得的心心相惜。

彼时盈科中心刚刚完成重要的升级改造，一改旧时气质，升级为5A级综合体写字楼，集合购物、文化、娱乐、餐饮、医疗为一体，但这只是硬件上的变化，盈科更为看重和希望传递的，是“人文造楼”理念：建筑是硬的，职场与商战场是硬的，但写字楼可以是柔软、兼具趣味的，上班族的日常更可以是斑斓、新奇的。当建筑体空间体察到人们的喜怒哀乐，它不仅变得富有人情味，且更加有实力承载城市和人们的欲望流动。

因此，整个建筑体的改造设计都充满了人文思考：

楼体外立面硬朗且具有规则线条，不失现代大气感，亦不会过分狂傲和制造疏离；

中庭更加开敞，大胆将自然光引入建筑内部，使上班族能明显感知到日夜交替、四季变换，享受阳光，也从容应对风雨雪；

北门入口增加凹凸有致的阳台设计，并采用大面积玻璃幕墙，弱化钢结构连接件，将北入口打造成阳光房，使室内与室外形成空气对流，建筑体内空气更为自然和流畅。

对于深处都市之中的人们来说，最珍贵的不是日入斗金，而是始终依托养育我们的自然大地，感知天地自然，顺应四时变化。当我们身处宽阔、明亮、自然的环境之中，我们所思、所想、所做出的决策都更为大气、包容和开放，或许这也是众多世界500强企业选择入驻盈科中心的原因。

地产不仅是造楼，也是造梦；布料不仅是功能性材料，更是充满灵性的柔软生命力。

最近，在盈科中心上班的工薪族，开始更享受午餐时间，他们不再轻易选择外卖，而是愿意走两步，行至一楼，看看「亲爱的世界」。不需门票，只要提前预约一下，便可进入神奇的布料影像艺术空间。

一个布料人的日常，“剪、叠、洗、涂、触、织、染”却成为七大空间的主题：

先由“剪”进入，布料迷宫中被裁剪的城市影像恰如片段化的生命图景，在这里，你会看到一个熟知的旧世界，逼仄的上海、扭曲的香港，不断拆迁的建筑体时代……布料成为了“墙体”，上面投射出艺术家们拍摄的作品，而我们可以随意在布料之间走动、感受。

离开“剪”，穿过“叠”，它是一条模拟自然的舒缓长廊，布料变换成一座山体，又或是紫藤花架，你可以用手触碰它、抚摸它，感受布料的柔软和韧劲，我们之于“叠”，就像露水清点过湖面，泛起阵阵涟漪。

随后迎来的“洗”，是布料图书馆与艺术家构建的大自然梦境，一位摄影师拍下了西湖的水面，那天也许起风了，也许刚刚划过一艘小舟，总之湖面不太平静，波澜起伏，湖面深邃，布料图书馆再次用布料，创作了这幅因摄影作品而记录的水世界，它是梦境里的水世界，亦是内心的投射。

看到这里，人多少会有些触动，一方面感慨于布料语言的可塑性，另一方面，由“洗”空间外立面字幕引发的思考挥之不去——“表面上看似大家都生活在同一个世界，实际上我们都活在这个世界在他心里的投影里面，你对世界的看法，就是你心中投影的模样。”

“你对这个世界总有不满的地方，你对自己总有不满的地方，你所不满的这个世界不是真实存在的世界，而是你心中的投影。一切的问题都是，你和你的世界能不能和解，每个人都在试图去和解，能不能成功不知道，这是漫长一生中索要经历的永恒的斗争的主题。”

那么亲爱的，当我们自己也没有答案的时候，不如先放低姿态、放下伪装和坚硬——这是观展者走到“涂”空间时，最直观的想法。因此，这个空间的设置非常简单，它只有布料图书馆与吱音合作的藕凳，以及拥有金属迷幻色彩的旋转体，你不需要额外做些什么，坐下来，休息一下，是最好的互动。

而最后三个空间是一气呵成式体验，需要穿过长廊，走到盈科中心的另一面，安保人员会在门口等你，给你派发一支小电筒。跟着你穿过拥挤狭窄的充气面料软体装置，向一个神秘房间走去。这被挤压和难以喘息的感觉使你联想到上下班高峰期的公共交通车厢，甚至联想到无法喘息的工作、加班、亲密关系和没有希望的未来，多么超现实的真实。

就在你近乎绝望的一刻，“织”的大门为你敞开了，一个宽裕又明亮的空间出现在你面前，400多片纯白色影像布卡是空间主体，你可以一幅幅触摸，感受不同布料之间带来的迥异质感，在切换之间，布卡的B面，艺术家的影像作品再一次呈现。与第一个空间“剪”不同，这里的作品记录了山水人文、爱恨情仇、迷离又平凡的日常，世界回归到纯净的、多元的、复杂的、无关对错的面目，配合着恰到好处的背景音乐，甚至有些想哭，你能明显感知到，这一刻，你想与这个世界和解，你的心变得跟布料一样柔软、透光、百搭、随意叠放，充满无数可能性。

最后一项“染”，是个互动装置，头先领取的小电筒正是光源，你可以在布料上留下任何你想说的话、想绘制的符号和图案，尽管它们只有5秒的存在期限，但并不妨碍你肆意表达。

直到你做好准备，离开“亲爱的世界”，整个展览才算结束。

如果你意犹未尽，还可以回到大堂中心，在那里，布料图书馆做了一个新材料体验馆，所有在各个空间里触摸过的黑科技布料，化身为鞋子、衣服、包包、茶几……如果喜欢，你可以购买带回家。

“没有人会想到在一个写字楼里办一个展不是吗？但这样反倒变得有意思了。”纪录片导演刘彬说，“这是一个像洋葱一样层层包裹的东西，各种布料构建了一个世界，然后叠加上影像构成的世界，放置在写字楼里面的这个世界，这个商业体又身处在三里屯这样仿佛城市飞地的一个世界，它又在北京又在中国，一层一层延展到这个坐标系里面……你看到了「亲爱的世界」。”

而职业媒体人李滨说：“在北京生活久了，发现时间模糊了对错，一座城市再繁花似锦，没有自己的生存空间他也会变得喧闹而寂寞”。

「亲爱的世界」或许是个开始，以相遇为开始，以重建为终点，周而复始，永远生机勃勃。