“琴器”部分所述三琴皆为琴坛重宝，与晚清民国琴家渊源颇深，因此不惟有裨掌故，更可从中透视近代琴史、琴人生活的重要信息。如几代琴人津津乐道的管平湖先生和王世襄先生的友谊，及与“大圣遗音”、“猿啸青萝”琴的特殊因缘。又如宋徽宗朝御制琴“松石间意”那保存完好、令人惊叹的“全套旧观”——琴体为宋时原貌，琴匣及琴上配饰为清宫原物。其间故事，处处引人入胜。进一步细读，更有佳处可说。作者在琴器断代、鉴定方面继承了王世襄、郑珉中二先生的理论体系，文中不少对于唐、宋古琴断代特征的说明文字，要言不烦，切中肯綮，读之颇增兴味与见识。昔人分别藏书家类型，有考订家、校雠家、收藏家、赏鉴家种种，作者于琴，真可谓精鉴赏、善考订了。此外，对于古琴斲制工艺史上一些重要问题，作者也予以重视并阐述。如对“猿啸青萝”琴改造重修过程的叙述，引出清人唐凯喜改制古琴样式的问题，提出琴器鉴定的历史性和特殊的复杂性。文末所附唐凯改制“鸣冈”、“海天秋月”二琴图片，颇广读者闻见，可谓甚善。总而言之，作者从历史考据、艺术审美、工艺材料等多种维度综合为重要琴器“立传”，所作文字堪称范本，足可信今而传后。

“琴言”一变前文古雅的文体，都是活泼的口语答问。在这部分，读者可以轻松了解一个相对全面的琴学知识谱系。观其分章，有“入话”、“源流”、“琴派”、“谱本”、“解题”、“斲器”、“鉴赏”、“乱弹”，可以视作一个完整的“琴学入门”。可以看出，提问者之前做过很多功课，对古琴已有相当全面的思考。作者的回答更是相当精彩，小叩小鸣，大叩大鸣，巨细无遗，左右逢源，相信不仅初学古琴者读来兴趣盎然，习琴有年者也会得到很多启发。值得注意的是，虽说是闲聊杂谈，但信息量仍然极其丰富。作者对古代典籍的熟悉固然是一方面，更值得称道的是，很多看似平淡无奇的说法，背后都不乏细致的逻辑和有趣的思考。比如，“琴派”里面问乐瑛的演奏录音在《老八张》唱片居于怎样的水准？作者并未就音乐本体角度回答，而是从师承风格出发，认为就乐瑛的录音而言，去其柔婉，增以雄强，或可拟想其师贾阔峰的琴艺，并可印证管平湖先生所谓黄勉之的“灵动”。因为杨时百和贾阔峰都师承黄勉之，而杨时百传管平湖先生，贾阔峰传乐瑛，所以作者特别强调“如果我们不知道这些背景，甚至会认为管、乐是属于完全没有关系的两个琴派”。所言虽有推想成分，但绝非无据，这种思路可以丰富和深化我们对于传统琴派的认知。相信，有心的读者都会捕捉到这类有趣的线索。这一部分问答，其实更适合名为“琴话”，之所以叫“琴言”，我想应该是避免和祖师爷杨时百《琴学丛书》中的《琴话》一书重名吧。