与名导们的任性不同，更多的改编者则在经典的宝藏中确立着规矩，从经典中汲取着思想、艺术的营养，以经典反哺当下话剧贫瘠的精神状态；同时，他们也在借经典探寻戏剧与观众、戏剧与时代对话的有效方式。值得关注的作品有陕西人艺的《白鹿原》，北京人艺的《催眠》、《丁西林民国喜剧三则》，北京市演出有限责任公司等出品的《二马》等。《白鹿原》以开阔宏大的叙事体量和古朴粗狂的地域风格聚焦白、鹿两个家族半个多世纪的命运纠葛，把对人性、历史、民族的反思置于乡土中国封建宗法秩序的两面性及其遭遇的外在冲击之下，艺术风格冷峻、凝练；改编自军旅作家马晓丽同名小说的《催眠》，紧紧抓住心理“疗伤”的主线，通过作家、心理医生、部队某排长颇具现实感的心灵解密，深入人性的幽暗角落，引领观众完成了一次触摸灵魂的精神之旅；《丁西林民国喜剧三则》将《一只马蜂》、《酒后》和《瞎了一只眼》连缀成“篇”，通过精巧的布局、妙趣的语言、会心的微笑、细腻的表达，展现人与人之间的微妙关系，于日常生活的机智和含蓄中展示喜剧的美学力量和文化立场，其精雕细琢、自出机杼的品质风格在喜剧样态混乱的当下格外稀缺；同样进行着喜剧探索的还有改编自老舍同名小说的《二马》，该剧延续了方旭改编老舍作品的一贯风格，以游戏化的方式解读马氏父子与温都母女的故事，用充满形式感的舞台画面和轻松自由的表演形式，展示新旧交替、中西文化冲突背后，那似曾相识的偏执与忐忑、不安与迷惘。

值得一提的是，本年度一些当代的西方剧本被搬上了国内的舞台，赢得了不俗的口碑。像中国国家话剧院的《比萨斜塔》通过普通一天、普通家庭的“婚姻风景”，透视斜而不倒的婚姻生活，引发观众对婚姻背后家庭、道德、责任等的反思。近些年，一提文学改编、戏剧改编，便一窝蜂地去故纸堆中寻找素材，反而忽略了对当代戏剧文学探索成果的发掘。《比萨斜塔》以及《晚安，妈妈》(鼓楼西剧场)、《爆米花》(国家话剧院)等一系列外国小剧场戏剧作品的备受好评意在提醒改编者，国外当代舞台上并非一派形式意义上的标新立异，也有以小见大、以现实主义的方式严肃思索人性的作品，不妨多从这些国外优秀原创剧本中汲取灵感、取长补短。

引进剧是猎奇，也是机遇

近五年，随着外国剧团来华演出的频繁，业内、媒体围绕外国戏剧的探讨与日俱增。针对外国戏剧演出热的趋向，戏剧学者田本相先生认为新时期戏剧的“二度西潮”正在形成，它不同于上世纪80年代伴随改革开放形成的“一度西潮”，在引进方式、引进规模、传播效果等方面都体现了新特点，值得业内认真审视和评估。整个2016年，外国戏剧引进的数量再创新高，除了名家名导名团云集、各类大小规模的外国剧目轮番登场外，一些中外戏剧交流中出现的新问题、新特点值得关注。