原标题：植树节，看看古今中外的艺术家们都“种”了什么树！
《有垂柳的公园是诗人的花园》荷兰 梵高 油画 1888年
谁在画一棵柳树的时候，如果把它看作是一种生命的东西，如果他把自己的全部注意集中在这一棵树上，一直到赋予它以某种生命力，毫不松懈，那么它会真正画得富有生气，而周围的事物也都会跟着显得生机勃勃。—— 梵高
▲元代 钱选《王羲之观鹅图全卷》局部
树木为春天带来摇曳生机；为夏天带来阴翳清凉；为秋天带来丰收果实，它如同空气般被人们需要又忽视。在这绿意盎然的时节，我们迎来了植树节。有时间的不妨去种下一棵小树，记录岁月的成长，也为环保贡献自己的一份力量，如果没有机会，我们可以欣赏一下艺术家笔下的树，希望能唤起大家心中的一丝温情！
▲ 明代 蓝瑛 《仿古山水册》
自古以来，树在山水画构成中都具有很重要的地位，树造型的成败影响着山水画画面的气势与效果。
▲ 明代 仇英《桃源图卷》局部
古人说：“凡画山水，林木当先，锋峦居后。峰峦者山之骨，林木者山之眉目，未见骨骼，先有眉目，故林木须要精彩。譬如诸人形骨骼匀停，而眉目俗恶，乌得成佳士？譬诸军旅，前锋不扬，何以张后队？故古人未练石先练树。”
▲ 明代 陆治《丹枫山色图》
▲ 明代 朱瞻基《莲浦松吟荫全卷》
▲ 明代 蓝瑛 《仿古山水册》
▲ 明代 蓝瑛 《仿古山水册》
▲ 明代 项圣谟《山水图》
▲ 明代 沈周 《青绿山水轴》局部
▲ 明代 傅山傅眉 《山水花卉册》
▲ 明代 佚名《岩壑清晖册》
▲ 清代 董邦达 《苏堤春晓》局部
▲ 清代 沈源 唐岱《茹古涵今》局部
▲ 清代 查士标《山水图》局部
▲ 清代 艾启蒙《十骏犬图册》
▲ 清代 恽寿平 《山水画册页》
▲ 清代 恽寿平《山水花鸟图册之山水》局部
▲ 清代 恽寿平《仿古山水册》局部
▲ 清代 王翚《仿古山水册》局部
▲ 清代 王翚《 仿古山水册》局部
▲ 李可染 《古树高士图》
▲ 程十发 《古树报春》
▲ 溥杰 《古树晨烟图》
▲ 亚明 《古树流水图》
▲ 吴冠中 作品
看完了中国画家笔下的树，再来看看国外艺术家画的树吧，是不是有着不同的韵味呢？
梵高作品
梵高作品
梵高作品《夕阳下的波拉德柳树》
梵高作品《柳树旁的小径》
梵高作品《波拉德柳树》
梵高 的色彩极其艳丽而清新，使人观之眼前一亮、心旷神怡。
谁在画一棵柳树的时候，如果把它看作是一种生命的东西，如果他把自己的全部注意集中在这一棵树上，一直到赋予它以某种生命力，毫不松懈，那么它会真正画得富有生气，而周围的事物也都会跟着显得生机勃勃。—— 梵高
莫奈作品
莫奈笔下的风景，色调、笔触都极美。他画中的人物总有他妻子的身影，撑着一把伞，和景相融合。他画笔下的春、夏、秋、冬，有的热烈，有的静谧，有的深邃，有的明亮而厚重。
大卫·霍克尼作品
几何式的构图，跳跃着的色彩，霍克尼 笔下的树，似乎截取了一片森林。他的作品善于用色，画面简洁明快，物象写实、精细，同时又有微妙的变形，在视觉上有着平面插画和广告海报的效果。当面对霍克尼笔下的树木，我们很容易就能在一片看似平凡的景观中，看到人与人、人与时代和自然之间的微妙情感。
康斯太勃尔《在平津磨坊附近造船》1815年
康斯太勃尔 《干草车》1821 130.5*185.5cm
康斯太勃尔 《从主教府看索尔斯堡大教堂》1823
康斯太勃尔《戴德罕谷地》 1802年
康斯太勃尔《白马》 1819年
康斯太勃尔《玉米田》1826年
绚丽而浑厚的色彩，抒情诗般的笔触色调，19世纪英国最伟大的风景画家 康斯太勃尔 真实的描绘令人陶醉。为了表现大自然的景色，他运用白色颜料以及轻巧的笔触，画出阳光在潮湿幽深的森林中摇曳的反射光影，让整体的色调更丰富明亮。
葛饰北斋完全通过自己的眼睛，从人们生活的角度观察自然。日本灵峰富士山的巍峨形象，通过与庶民生活诸相的对比，出人意料的构图、瞬间即逝的千姿百态，呈现出令人目眩的丰富表情。
19世纪俄罗斯风景画家伊万·希什金 作品
伊万·希什金（Ivan Shishkin），19世纪俄罗斯的风景画家。1832年出生在叶拉布加的一个商人家庭，当地的自然风光给小伊万·希什金留下了深刻的印象，他后来成为了世界上最擅长画树的风景画家。
一花一世界，一叶一菩提。绿不仅仅只在大自然中，也可以在我们心里。
（图片来源于国际艺术大观及网络）