摘要：可以说《中国有嘻哈》《中国新歌声》第二季的同与不同，都代表着爱奇艺音乐版图构建的一种选择。通过不断完善平台的视听内容及体验，从而最大限度的实现用户与娱乐生活的连接，这正是爱奇艺聚焦头部音乐综艺，用“多元”书写音乐文化的逻辑。

上周五晚，爱奇艺全网独播的《中国新歌声》第二季热辣开唱。脱胎于一种传统且成熟的音乐综艺模式，《中国新歌声》第二季努力进行着“换骨”动作，牵手爱奇艺可能既是对节目播出模式的一种转变，某种程度上也表征着节目对平台的一种信任。

而从平台的角度来看，从《中国有嘻哈》到《中国新歌声》第二季，加上推出的猕猴桃音乐节，爱奇艺正在书写属于它的“音乐文化”。最终它将谱出一种怎样的音乐版图？值得期待。

Hip-hop清流与优秀故事音乐互动场景由此搭建

在综艺Q2的尾巴与Q3的伊始，爱奇艺《中国有嘻哈》与《中国新歌声》第二季相继热播，从音乐风格到音乐形式，两档节目有着各自的“潮流属性”，但相同的是，两个节目的火爆皆证明了头部音乐综艺的影响力，让“有嘻哈”和“新歌声”传递出了不同的音乐内涵。

从三个层面来看，《中国有嘻哈》既是那些本就爱好嘻哈用户的最佳陪伴，它也用网络综艺特有的属性——强互动、快节奏、个性独特吸引着众多网综粉丝，更重要的是它让更为广泛的用户看到，原来嘻哈文化长这样。

几期节目过后，《中国有嘻哈》向用户传达了嘻哈文化中的专业词汇——“单押”“双押”等等，也用快节奏进行着嘻哈人才的筛选。虽然选手们的装束都很浮夸，但是节目反而呈现出一种“清新”的感觉。

而脱胎于一种较为成熟的音乐综艺模式，《中国新歌声》第二季一直在寻找创新的突破口。视觉呈现上，这一季，它们为每位导师战队设计“战旗”，试图增强比赛的仪式感；赛制设计上，这一次它们用“导师魔鬼六次方循环大逃杀”的赛制，增强节目的刺激感，期待加速导师与学员感情的凝结。当然，看起来“讲故事”的叙事手法仍然是节目组的坚持，并且用看似“去故事化”的手法强化了故事性：