1、中国电影导演群不再有中流砥柱。以前有三大导之说，张艺谋、陈凯歌、冯小刚，还有贾樟柯、王小帅等第六代，他们共同支撑起来中国电影，且在不同阶段皆拍摄过好片。但在目前的市场上，他们都不再有过去的辉煌，新崛起的导演群如徐峥、大鹏、韩寒、郭敬明等，开始逐渐取代导演前辈们，当然，前辈导演对于电影纯粹性的坚持，也被新导演群体的商业化彻底冲垮。

2、中国电影只有产品概念没有作品概念。现在的电影是被当产品来开发的，题材跟风，类型扎堆，大数据作为立项基础，小鲜肉成票房保证……从大公司到新公司，都充满了投机意识，都知道故事重要，却不重视编剧，都喊着改变中国电影的口号，却把精力财力都用在了拍烂片赚快钱方面。近十年来，国产片有一些好看的电影，却缺乏有实力成为经典的电影，完全是作品概念的丢失都所知的。中国电影以娱乐至上、观众至上的名义谋杀了创作。

3、中国电影正在走向两个极端。商业片如《长城》，单纯地追求画面观感，故事大而无当，文艺片如《路边野餐》，注重作者个人表达，和观众之间缺少接口。如何能够平衡创作与观众之间的关系，让大多数电影人挠头。好电影的评价标准很简单，比如《驴得水》、《烈日灼心》等，既有商业看点，也有文艺表达，能够取得票房与口碑的双丰收，可惜具备拍摄出这种好电影能力的创组者太少，没法成为市场主流。

总结语：什么是好电影，其实观众与市场已经给出了答案。在这个答案越来越清晰之后，好电影会逐渐慢慢变多。2016年是烂片最多的一年，所以给大家留下“好的作品越来越少”的印象，但相信随着这一波烂片潮过去之后，电影公司会重视自己的品牌，创作者会变得爱惜羽毛，从而愿意多花费一些时间精力来打造好片。中国电影市场仍然潜力无限，好片的成长空间早晚会被良好地利用起来。