正在西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆展出的“世界剧场”，是呈现中国近代史上极具变革性时期艺术作品的中国当代艺术展，其考察的时间从1989年到2008年奥林匹克运动会期间。此次展览由所罗门·R·古根海姆美术馆主办，呈现了在全球化和中国崛起的背景之下的艺术实践，以及中国当代艺术家在创造新的“全球艺术舞台”过程中所发挥的关键作用，是对中国实验艺术进行的全新诠释。

在富有激扬与沉静诗意的毕尔巴鄂古根海姆美术馆，“世界剧场”占据了整个二层空间，呈现借展自亚洲、欧洲、中东和美国的私人和公共收藏以及古根海姆收藏。蔡国强、黄永砯、林天苗、刘韡、刘小东、邱志杰、宋冬……约60位艺术家和艺术小组的120余件艺术作品，重点展现了在观念和艺术上的成就。

按主题和时间顺序，展览划分为六个部分，囊括行为艺术、绘画、摄影、装置和录像以及社会介入艺术等各种艺术实践。本次展览以两代艺术家的概念艺术实践为中心，探讨中国艺术家如何成为中国崛起为全球性力量这一过程的观察者和推动者，并将他们的实验牢牢地置于全球艺术历史背景中。

“世界剧场”由古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问孟璐策划，并与客座策展人尤伦斯当代艺术中心（UCCA）馆长田霏宇以及策展顾问罗马21世纪当代艺术国立博物馆艺术总监侯瀚如协同工作。孟璐表示，“‘世界剧场’围绕活跃在中国和国际上的关键艺术家、团体和运动展开，他们试图创造某种自由现实，并以具有普遍性意义的术语来定义当代中国经验。这种集中的检视邀请我们以中国当代有思想的艺术家的视角，来思考我们自己的近代史。”

田霏宇一直将推动中国当代艺术走向世界视为己任。自2011年出任UCCA馆长的7年以来，他策划了超过60场展览以及多场公共活动及发展性项目，向UCCA每年近百万的观众介绍了重要的国际艺术家，并通过包括曾梵志、刘韡、王兴伟、阚萱、顾德新等在内的中国重要艺术家的个人展览，呈现了中国艺术的发展变化，大型群展“ON | OFF：中国年轻艺术家的观念与实践”、“例外状态：中国境况与艺术考察2017”及进行中的展览“新倾向”系列则重点关注中国艺术新秀的实践。

从2014年至“世界剧场”开幕的近3年时间中，田霏宇多次往返于北京、纽约两地，参与策划该展在一定程度上与UCCA的核心理念一脉相承，即“坚信艺术能够深入生活，改善生活，而中国能从全球文化对话中获益也能为之做出贡献”，经过与参展艺术家的不断沟通并结合中国当代艺术自身的发展，运用丰富的经验建立起中国与世界当代艺术之间的对话，将中国当代艺术日新月异的发展面貌在世界当代艺术领域予以全新的呈现。

据悉，展览将展至9月23日。（光明融媒记者 田呢）