工作中的叶锦添。

赵 毅：在这方面，我们确实花费了大量的人力、物力、财力。很多观众对清宫戏已经形成了审美定式，而我们这部戏是讲民间故事，现实存在很难保证我们的制作目标。我们也希望给予观众更多新鲜的观感。所以在制作、搭景、道具和服装方面投入了大量资金，整体的线下制作费用大概占到55%。我们搭了八九千平的场景，相当于恢复了吴家很大一部分场景，全部是重新设计、重新还原。

丁 黑：第一是基于地域特质，第二是基于吴家留下来的资料，第三是努力实现视觉的突破。我们前后有长达半年的图纸设计，去了吴家原址、秦商博物馆、陕西民俗建筑博物馆考察，甚至还有山西大院、陕西韩城。

拍摄之前，演员也去了陕西采风，沿着泾阳周边走访，主要是调研采访吴家后人和当地老百姓，了解秦商的发展脉络、历史，以及做出的成绩、历史评价等等。孙俪特别想见吴家的后人，想看看陕西当地的民风民俗。演员进入角色的方式不一样，不知道哪些地方就可能带来了冲动和灵感，陕西一行让她很有启发。

赵 毅：这部电视剧的体量也给制作带来很大挑战，我们的摄制组有300多人，特效团队1500多人。单拿特效来说，因为现在整体传播媒介都是高清的电视、定格的手机，导演在开机前要求所有的男演员必须剃光头，即便现在技术再好，戴假发还是不可避免的有青头皮这条线，而我们每集都有80%到90%的男演员镜头，导演要求极高，给特效团队下了死命令，必须一帧帧去擦， 1秒有25帧，这个工作量是巨大的。

压力最大的时候，导演说，“我们现在做的所有事情，无非是想回归创作的本质。我们做的是一件理所应当且正常的事情，只不过在今天这个环境下非常难。”

我们的观众太好了，岂不知有些精神产品有毒

人物工作室：你们都提到了“好作品”“回归创作”这样的关键词。大家如何统一到这个认识上的，摄制中的整体氛围是怎样的？

丁 黑：这部戏最初定的调子是：不忘初心，重新出发。整个摄制组不断地被这部戏的要求，未来的愿景所感染。到了后期，这个组在创作上的认真和追求已经形成一种风气，特技组的工作人员都熬成到痴呆的状态，但是大家都不愿意在自己的环节出问题。最常听到的一句话就是，“导演，你再给我点时间吧。”包括在现场也是，一个一个镜头死抠，演员们也常常是拍完一条还要求再来一条。