《邯郸梦》剧照

《当德彪西遇上杜丽娘》

第二种类型，将莎士比亚名剧改为昆剧，使得昆剧这一古老的中国戏剧艺术被用来诠释欧洲古典戏剧大师的作品，同样给人以一种新鲜之感。 《醉心花》将莎士比亚名剧《罗密欧和朱丽叶》改编成为中国故事，表现上古时期有世仇的姬、嬴两大家族的一对年轻男女姬灿和嬴令的爱情故事。此剧由江苏省昆剧院改编演出后立即受到关注，作为京昆艺术群英会的压轴大戏，获得了“京昆艺术紫金奖·优秀剧目奖” ，主演施夏明和单雯还同时获得了“京昆艺术紫金奖·表演奖” 。还应指出的是，创新不仅是内容取材和导演观念，也包括表演形式，尤其在主奏乐器方面，三剧或多或少引入了西洋乐器，这方面仍以《醉心花》为最。该剧的舞台设计和灯光效果之美已成公论。有观众认为，该剧管弦搭配的中西乐器配着昆剧词曲并未显出多大冲突，听起来竟然丝丝入耳，毫不违和。

归结起来，就创新程度而言，表面上看，三剧中《当德彪西遇上杜丽娘》一剧走得最远，她在中国昆剧和西方印象派音乐名作之间跨界，难度自然最大。其次是《邯郸梦》 。作品将汤剧一种与莎剧多种错开互嵌，阐释中西两大民族不同的生活和艺术观念。最后才是《醉心花》 ，除了采用莎剧故事作题材外，整个编演都没有脱离传统昆剧的藩篱。但如从深层进行分析，创新难度最大的应该是《醉心花》 ，因为在前二剧中，中西艺术家各守艺术藩篱，基本上遵守自身艺术规律，移步而未换形。 《醉心花》则以中国古典艺术去诠释欧洲古典，虽然表演艺术不隔，但艺术所表现的中西生活观、戏剧观乃至世界观皆有着根本的不同，因而难度最大，带来的问题也比较多。