同济大学聘书1950年

刘海粟美术馆馆长朱刚对陈盛铎画家和教师身份的阐述更为清晰：“陈盛铎教了一辈子画，也画了一辈子画。作为教师，他“教学十分严谨，讲课认真，用自己的风范影响着下一代人”。作为画家，他画素描注重线条和块面的有机结合，“一笔下来就有立体感，虚实、浓淡、粗细、转折（侧锋）尽在其中。”结构清晰，形象生动。他画色彩行笔洒脱，用色明快，构图饱满，在雅俗共赏的画面中，绘就出大自然最为质朴唯美的景象。然而，他却从未出过画册、办过画展，唯有耕耘，默默奉献。

灵岩兴国古刹，1960年8月，纸本素描

作为陈盛铎的首次个展，本次展览既展示了陈盛铎的个人的绘画作品，也呈现了他部分美术教学成果（即上个世纪30年代上海美专学生的珍贵习作）。在陈盛铎早年的少量油画作品和学生时代的素描中，观众可以看到20世纪初，西方现代美术和学院教育对他的启蒙，对其早期画风的直接影响。而1950年代后，他创作的素描和油画，更侧重东方美学的素简纯粹。而当时上海美专学生的这批作品虽然不完整，甚至有些稚拙，但是体现了陈盛铎的素描作品理念，让我们感受到大气、浓厚的美感，也是他在上海美专期间教育成果的最好展现，也为近现代美术教育研究提供了宝贵的素材。

1920年代陈盛铎素描作品

作为20世纪初期中国现代美术教育的启蒙者与探路者，陈盛铎的艺术有着鲜明的个人特色。陈龙评价父亲的素描教学：他对素描教学是有一套自己摸索出的方法的，和留日、苏联派当然都有联系，但绝对有一套属于他自己的理念和方法。