墨西哥建筑师路易斯·巴拉干的作品不同于现代主义，亦不同于传统的地域主义。他的建筑作品当中，手法获得了深层次提炼。巴拉干的建筑基于其提出的“殖民地建筑学”以及丰富的墨西哥印第安文化背景。他曾两度游历欧洲及北非摩洛哥地区，巴拉干清醒地意识到西方与本土建筑文化语言之冲突，并需要权衡地域性与勒·柯布西耶的现代性之关系，最终发展出一种新的现代建筑语言。其作品能激发了人们心灵之共鸣——美、寂静与孤独。

现代的建筑手法、技艺，本土材料及传统墨西哥风情色彩，各种浓烈鲜艳的墙面运用，巧妙地利用色彩构建空间，毫无羁绊的表达出各种情感与精神。他为给建筑呈现上诗意的、静谧的、安详的意境，催生出魔幻的乡土世界。静谧的花园是其作品之表象，意象却是精神性的，他说“实现静谧是建筑师的精神创造”。其建筑与园林的深处直指灵魂之能量，感受那无法言语的精神源泉，而不确定性，才是巴拉干的思想精髓。

巴拉干的建筑具有怀旧情感以及地域文化的特征。他的设计、色彩、原生态的乡土元素体现了深层次的现代性、民族性。例如，著名的景观建筑饮马槽广场及喷泉所凸显的场所精神：黑色石头铺筑而成一条饮水道，独自兀立的一片高墙，环绕场地的蓝色片墙，两排高大的桉树（拉斯·阿普勒达斯景观住区)，光点映在饮马槽广场小池尽端一堵纯白色的墙面，婆娑树影通过阳光、空气及植物的交错、闪烁的掩映墙就拥有了生动的表情。水中的侧影构成地面、墙面、落影三维的光合坐标系，随时间缓缓移动，尤如舞蹈的迷离。