“澎湃新闻-艺术评论”（www.thepaper.cn）评展栏目，以亲身的观展体验和独立的视角，评点近期热展，同时介绍近期各地值得一看的艺术展览。此次评点的是在北京和上海分别举行的“米开朗基罗”展，尽管角度不同，带给体验者的观感也有所不同，但缘何中国搬来“文艺复兴”时期的复制品乐此不疲？而在伦敦国家肖像画廊“达芬奇至伦勃朗时期肖像画展”中，竟然也需要一张达-芬奇原作“满足观众”？

“米开朗基罗”展们，看似是艺术普及教育，但或许成了对西方艺术的误读。

创世纪-米开朗基罗全球巡展亚洲首展

地点：上海环球金融中心

时间：2017年6月8日-10月7日

票价：150元

评星：三星

点评：站着、坐着、躺着皆宜的自由体验空间和融汇AR等现代影音技术解构为本次巡展的最大卖点。展方充分抓住了观者对近距离接触艺术品的渴求，使原本高不可攀的“西斯廷教堂天顶画”触手可及，但其庄严肃穆之感也随之冲淡。这也引发了舍弃带有宗教氛围的古典艺术观看方式意义的思考。

展览现场，观众通过VR体验观看

在中国，“米开朗基罗”像是一个西方艺术史上的符号，几乎无人不知，即使一般观光客去意大利旅游都会选择去西斯廷教堂瞻仰出现在艺术启蒙读物中的“创世纪”，大约也正因为如此，年初上海一家美术馆开馆展便是米开朗基罗大展，尽管被吐槽展出作品和原作相去甚远，但艺术爱好者们依然趋之若鹜，而前不久，仅几公里外，又一场“米开朗基罗”展正在举行：

展览共分两大区。一区为影像专区，主打交互性体验。由LED彩灯和棱镜四面环绕的迷宫，乍看似乎身临其境，大卫雕像、《创造日月草木》等米开朗基罗代表作品结合特效被重新诠释。

另一区据说由版权方授权，将米开朗基罗在梵蒂冈西斯廷教堂的天顶所作的《创世纪》组画中34幅经典之作复刻还原，以展示布设计呈现。展示布环绕于体验者的四周和头顶，在一定程度上保持了西斯廷教堂壁画原有的设计。

就观者体验而言，此展或是一次非常大胆的尝试。可以近距离观赏画作并拍照弥补了许多观者在西斯廷教堂内随着滚滚人潮隔着20多米高天顶走马观花的遗憾。但与此同时，教堂建筑独有的高耸、庄严、肃穆之感也随之冲淡，宗教壁画在教堂独特语境下的一份震撼与感动不免被减分。尤其对于原作的“忠粉”来说，结合了特效后头顶圣光的“大卫”难免带着一种五毛特效的不庄重感。角度不同，带给体验者的观感必会有所偏差，但此展在对国内大众艺术欣赏方式的探索上还是可圈可点的。

再者，这样的非官方主办的“米开朗基罗”展，不可能展出其真迹，尤其在商场或是观光景点的展更是如此，不知观众会不会像多年前最初在上海新天地“梵高展”那样吐槽“花钱看PPT”，买票入场的观众都清楚，只是来艺术普及，只是来看技术带来的视觉展览而已。而对于真正的艺术爱好者与研究者来说，大概是不会买票入内的。对于主办方而言，“普及艺术”不要成为“误导艺术”就好。（胡怡嘉/文）

鸟巢-米开朗基罗国际艺术展

地点：鸟巢文化中心（北京）

时间：2017年7月15日-10月10日

票价：80元

评星：三星半

点评： “外来的和尚好念经”，这句话放在“文艺复兴时期”似乎特别明显，其实 “文艺复兴三杰”和明代“吴门四家”是同时代的人。而不可否认很多人对西方艺术的认识依旧停留在“文艺复兴”或是“印象派”的层面，当西方艺术已经走过现代、后现代之际，我们所谓的西方艺术大展为何总喜欢“搬来”一些文艺复兴时期的复制品？

展览现场一尊6米高的原作翻模“大卫像”

又是一个米开朗基罗大展，相比其他在中国举行的文艺复兴时期的展览，这场与意大利米开朗基罗故居博物馆携手的展览相对靠谱，但依旧无法避免无真迹、场景再现和依托VR呈现美好的视觉效果的“套路”。

虽真迹难寻，但此次展览中一尊6米高的“大卫像”是意大利政府1865年前用原作翻模，全世界仅有3件，站在这尊“大卫”前几乎可以感受到原作的气息，但原作所蕴含的文艺复兴的历史背景和艺术家本身的跌宕人生却无法通过矗立于简洁的纯色背景前的这尊“大卫”讲述，或者说这种“在地性”的感动，几乎无法移植到为展览临时搭建的展厅中。

除“大卫”“Pieta”等米开朗基罗的雕塑复制品外，来自意大利的湿壁画家安东尼奥-德维托临摹的多幅湿壁画《创世纪》的局部也被陈列在墙上，且这位画家也在展览现场展示湿壁画的制作工艺。这同样带给观众一个问题——当在西斯廷教堂之上遥不可及的《创世纪》的当代复制品没有距离的呈现在眼前时、当整个天顶被结构成为一个个小块，观众在看清的同时，是否丧失了神圣感？

中国有句俚语“外来的和尚好念经”，这句话放在“文艺复兴时期”似乎特别明显，其实“文艺复兴”只相当于中国明代，“文艺复兴三杰”和“吴门四家”几乎是同时代的人，不同的是前者混迹于罗马和佛罗伦萨，通过展示自己艺术技艺在教皇面前“争宠”以获得如今看来伟大工程和绘画的“订单”；而“吴门四家”却在苏州以诗、书、画、文章、收藏完成文人间的“唱和”。情怀上孰高孰低在此不做过多评论，在一个事实不可否认，商业机构如果展出“明四家”或是更早之前宋元绘画的复制品，大约没什么人关注，更别提门票收益了。

“米开朗基罗”展们，看似是艺术普及教育，但或许成为了对西方艺术的误读，在艺术教育并不全面的中国，不可否认很多人对西方艺术的认识依旧停留在“文艺复兴”或是“印象派”的层面，甚至是通过LV包知道了村上隆或是杰夫-昆斯，时代不断向前，艺术也在不断发展，当西方艺术已经走过现代、后现代之时，我们所谓的西方艺术大展为何总喜欢“搬来”一些文艺复兴时期的复制品？（小松/文）

艺术家与模特的邂逅：达芬奇至伦勃朗时期肖像画展

地点：伦敦国家肖像画廊

时间：2017年7月13日 - 10月22日

票价：免费（入馆门票10镑）

评星：三星半

点评：邂逅的模特还是艺术家，成为了参观者纠结的问题，在遍地“文艺复兴”“巴洛克”痕迹的西方社会，这些绘画或不值称道，但对于日日“背”应试头像素描的中国艺术考生而言，若能辨别优劣，学得其中之万一，实为大幸。

荷尔拜因，戴白色冠巾的女人，约1532-1543