如何欣赏汉代石刻艺术

黄国强

网上大讲堂汉画系列讲座一 如何欣赏汉代石刻艺术

黄国强：在讲座之前，我先想讲两句话，因为最近中国美术馆举办的敦煌画展，我看了排长队，说明什么问题呢？说明群众对自己传统艺术太陌生了，感觉很新奇。另一方面说明我们的传统艺术，它的魅力，它的震撼力是很大的，很有群众基础的。第二件事我想到的就是两会里面提到的京戏要进入中小学课堂，其实中小学也有音乐课，为什么京戏要进入，我认为传统的京戏审美观念，一定要让中小学熟悉、掌握。联想到美术教育、审美教育，我们博大精深的传统美术艺术，也应该进入中小学的课堂。现在中小学的美术教育，正延续着西方的，是搞头像，人像，静物写生，这是西方传进来的，不是不能学，但是在学习过程中，无形中让中小学生，接受了西方的审美价值观，而远离了自己民族传统艺术的审美价值观。而我们博大精深的传统艺术，像彩陶，青铜器，敦煌艺术，汉代石刻艺术，以及明代家具等等，除了水墨画，这些大量的艺术是世界第一流的东西，在中小学的美育，美术教育是极少的。我很同意，我也大声疾呼，我们中小学美术教育，应该有自己传统艺术，作为传统的欣赏课。使我们的中小学生能够有自己民族的审美价值。

言归正传，今天我讲的是汉代石刻艺术。主要内容有两个方面。一个是汉代的石刻，重点介绍茂林石刻群，这是非常现代的石刻。这方面的内容系汉画砖，汉画石。一个砖，一个石。顾名思义，砖就是用泥土在模里面烧成的砖型，大概有六十见方左右，大量在四川出土的多。此外叫汉画石，就是石头刻字的，这两类。为什么叫做汉画，为什么不叫汉代的石刻呢。简单的解释就是它还不具备浮雕的特点，它总体来说，是平面化，它是更接近于画，而不是浮雕系。因此呢，在历史学家整个延续下来就称它为汉画。

我今天要重点介绍这两个方面的内容。学什么，学汉代距离今天两千多年的艺术，我们要学它的什么东西？由于我们今天不是讲历史，不是讲美术史，我们从美术创作，艺术设计创作，这个角度来探讨一下，我们应该吸收什么东西？我想引用的是鲁迅的一句话，上回来我在这儿讲的敦煌壁画也引用了鲁迅的一句话：惟汉人石刻气魄、宏伟、深沉。“气魄、宏伟、深沉”这六个字是我们要学习的，中国的艺术最讲究气韵生动，这个气在我们艺术里面就是怎么样去了解汉代石刻里面的气魄。是怎么样的气魄呢？鲁迅说的“宏伟”，这个词怎么样去理解。

还有一个词就是它传递给我们的感情是深沉的，一个是宏伟的，一个是深沉的。这六个字我们今天开始探讨一下，他如何通过汉代的这些作品，两千年以前的作品，通过视觉语言，通过它对我们眼睛的刺激，产生的这六个字的效果。气魄、宏伟、深沉。我是想通过诗句语言，怎么样传递给我们这种信息，作为我们学习的重点。这是我要讲的重要的地方。

先讲汉代石刻分几个地方分布。一个是四川。四川出土的很多汉画砖，也有汉画石。方形的都是压制出来的，烧成的，这是四川的。另外一个地方是南阳市，也是那一代，南阳有一个汉画馆，它的画像室非常震撼，还有的就是徐州汉画馆，非常精巧，每个地方有一个总的风格，但每一个地方还有地方特点。陕西的、山东的、主要的是这几个地方。我要介绍的就这几个地方，当然还有零零星星的就不说了，此外圆雕，就是茂林石刻，最后会来讲一讲。

这些东西在两千年以前做什么用的？主要用来装饰响堂，装饰坟墓里面的墙壁，换句话说大部分当时是为死人服务的。当然它反映的都是墓主生前的生活情景，和他所拥有的财富，以及他的思想。比如孔孟思想。他的用途就是响堂的装饰，坟墓的装饰。

下面我们从坟墓形式来分析它的艺术效果，首先我要介绍四川的汉画砖。这是耕作，这看起来没有颜色，按照我们的西方观点，就是没有透视，没有立体感。他的艺术感觉力是怎么样出来的。为什么是我们很好的、传统的艺术作品呢？在我们传统艺术里面，它的构成，这种横带式的画面构成，我们一般叫构图，构图是局部的，构成是整个画面各方面的组合叫构成。（见图）这个横带式的构成，在人类历史的艺术里面都很普遍。这张画就从田地的横线分了三个横带。最下面这个横带安排了四个人物，第二个中间横带是两个人物，第三个横带是三棵树。不是绝对的分开，下面的横带压着中间的，下面的压着这上面的，来打破横带的单调，死板。大家注意人物的前面空间比较小，一般人要往前走，空间留得少感觉就堵了，所以一般留得多一点。这张画前面少，后面多，为什么？因为这张画运动的形象特点倾向于在后面。

（见图）这几个弧线和箭头就说明，四个挥舞着镰刀，往后甩。这个力量是往后的，不是往前的，重点在镰刀上面。因此，它后面要留多一点。你看看这种运动的规律。这种形，每个造形，都有一个运动的方向，这张里面可以看出形的动向是这么一个圆圈，产生了这个画面的律动（就是有韵律的运动），因为产生画面的节奏，音乐里面的节奏，是用形象来划分的。视觉里面的运动是靠形的律动来产生的。每个人的腿下面有一个空间，是一个三角形。形的重复，也是产生节奏的。

还有这张画的背景，（见图）产生的节奏的主旋律，尤其是后面三棵树，它这么一个动式把整张画归拢起来，统一起来，包容起来，这是很重要的，不然的话就会散掉。我讲的形的运动产生一种律动，产生的节奏，还有注意的形的重复出现。同一个类似形的重复出现也是产生画面视觉的节奏，这是我们这张画要吸收的。

下面看看，刚刚暗暗的那张是原来的石刻，所以看不太清楚，是一个砖烧的有点凹凸。下面这张是图片，用宣纸踏在上面，用墨显现出来，所以比较清楚。上面这个画面表现两个人在那里张弓涉猎，旁边还有两个树，被惊动的旁边的鸟四处逃窜，往画面两个方向飞走，就像我画的两个箭头。（见图），还惊动了水上面的鱼，也是往旁边游去，这张画它的结构线是往外扩张的，要表现这种惊恐的、动的环境。这个是你死我活，打猎嘛，鸟是动的，鱼是动的，相对它用静来烘托这个动。大家知道什么是静？两个树是静的，水上的莲花是静的。虽然两个人也在动，但是动的不是像鸟一样惊惶。就是以静托动，这也是一种艺术手法。

我们有时候看电影，电影也采用这种对比的烘托的手法，比如一个很恐怖的场面要出血，往往这个画面处在非常安静的情景之中。这种安静使人家心里感觉到即将要爆发一种大的事件。这种静和动的对比，对比手法在艺术上往往会采用，我想到《红楼梦》，想到林黛玉，最后一章，她听到贾宝玉和她的情敌要结婚了，她不闹不哭，林黛玉本身就是爱哭的，这个时候反而不哭了。反而微微一笑说了一句“宝玉，你好”这么断气了。以笑烘托她悲伤的极度，有时候用哭表现欢乐，像四人帮被抓了，大家高兴得流眼泪，这种用反衬的艺术手法表现也有很多，就是以静来烘托出动，这是上面这张的特点。