达明 赫斯特，《I Am Become Death， Shatterer of Worlds》（2006）。图片：致谢 Ben Stansall AFP/Getty Images

达明 赫斯特回来了。

距他上一次成为焦点人物已经是十多年前的事情了，这位艺术家在弗朗索瓦 皮诺特位于威尼斯的Palazzo Grassi和Punta Della Dogana 的新作展览围绕着一位古代藏家沉没在海底的货船上的珍宝展开，再次引发关注。不过，这次的作品当中并没有使用赫斯特赖以成名的材料：动物尸体。

1990年，这位艺术家以《One Thousand Years》在英国艺术圈创下了自己的名号——一只牛头被装在玻璃柜当中，腐烂的血肉当中滋生出了苍蝇和蛆虫——从那以后，赫斯特的作品总是与死亡有着密不可分的联系。他把动物的尸体带到展厅当中，让观众直面死亡。他作品的价格一路攀升，2008年在苏富比(微博)的拍卖当中到达了2亿美元的巅峰，而他的作品也随之引发了讽刺的争议，因为钱买不到所有人都想要的东西：长生不死。

但是，如何来认识这些为赫斯特崇高艺术理念奉献出生命的动物？多年以来，动物保护组织一直在与这位艺术家对抗，100% Animalisti在他威尼斯的展览开幕前夕就在展场的门口扔了88帮的动物粪便表明自己的立场。毫无疑问，赫斯特的工作室肯定经手了无数的动物。

现在artnet新闻决定要统计一下数量。

这里有限的数据主要来自达明 赫斯特官方网站上的大量展览的画册。考虑到大量的小昆虫，这是一个让人精疲力竭的任务——你可以将这个项目成为“生者对死去的虫子无动于衷。“在赫斯特的职业生涯当中，他从各种不同的渠道获得不同的动物材料，其中包括了澳大利亚的鲨鱼捕手Vic Hislop、伦敦的标本制作师Emily Mayer、以及伦敦出名的Billingsgate鱼市。有些动物在赫斯特插手之前就已经死亡，而其他的动物则是为艺术创作“量身定制”了命运。他们的去处都不尽相同：面对这位死神艺术家。“将所有的都对半切，我们都特么一样，“赫斯特曾经对作家Gordon Burn这样说。

以下是我们对赫斯特创作规模的一个粗略估计，按照不同的动物类型进行分类。

苏富比2008年拍卖会上，达明 赫斯特的《The Golden Calf》在《BeautifulInside My Head Forever》前展出。图片：courtesy of Peter Macdiarmid/Getty Images

可爱的家畜

作品系列：大部分是“自然历史“（1991–2014）

受害者：13只绵羊，7 头荷斯坦奶牛，5头小妞，4头公牛，3匹小马（被装上了角扮演独角兽），2 头猪，1只棕熊，1匹斑马。

死亡数量：36

研究方法：这个系列几乎概括了赫斯特的全部创作，显示出了他“必须要杀生才可以对其进行观察“的理念。赫斯特为了呈现这以恐怖的画面使用了各种各样的哺乳动物——这也是他最为知名、也许也是对艺术史贡献最大的作品——我们数了一下被他浸泡在甲醛当中的动物数量。注意：只要是保留了部分血肉，肢解、剥皮、或者其他的分割都被计入了此项；骷髅和估价并不属于此项。（见“其他残留物”）

达明 赫斯特，《生者对死者无动于衷》（1991）图片：courtesy of OliScarff/Getty Images