新中国成立之初，由于受到政治上极左思想和艺术上“以素描来改造国画”的融合派的影响，使传统中国画受到严重影响，这在京城表现得尤为严重。面对这种情势，陈半丁团结众多“京派”画家，积极奔走呼吁，设法解决老国画家的生活问题以及中国画的传承与发展问题。在其倡议下，政府于1954年正式成立“民族美术研究所”（即现在中国艺术研究院美术研究所前身），这是有史以来中国第一个国家级的专业美术研究机构。

陈半丁 寒塘栖鸦 立轴 设色纸本 126.5x61.5cm 1925年作 成交价：31.05万元 （朵云轩拍卖供图）

正本清源 价值回归

陈半丁继承了以吴昌硕、任伯年为首的“海派”特点，又将其带到北京，在“京派”范围内逐渐变化，最终形成了与齐白石大写意相对应的小写意画风，世称“陈派”，影响深远。“陈派”之花鸟溯源青藤、白阳，同时对石涛、恽南田、扬州八怪等均有广泛涉猎。从其作品来看，1920年代初期以前纯拟各家者较多，笔墨淡雅，形神俱佳。1920年代中期以后，多是以缶翁之意出之，参己意加以变化。到1920年代后期，已渐远缶翁的狂放重拙，而一变为清秀、潇洒，即便是浓艳，也有超逸之气。到1920年代末、1930年代初，陈半丁已初步形成了自家风貌。从1930年代初到1940年代，其作品风格潇洒、古雅，极具书卷气。一方面，他在博采诸家的同时，对陈白阳的研究最深，吸收借鉴也最多；另一方面，他到了北京以后，书法开始由碑入帖，由专师吴昌硕到转学“二王”、董其昌等。这一时期的风格，以融合吴昌硕、陈淳为主调，均以己意蕴化而出。1950年代至1960年代，其虽有乘兴挥洒、笔墨酣畅淋漓之作，但更多地渐趋拙朴、厚重、含蓄、温润，呈现了柔厚敦的境界。

陈半丁 荷塘清幽 立轴 设色纸本 149×39cm 成交价：46万元 （嘉德拍卖供图）

陈半丁的山水画创作由“四王”入手，直溯宋元，师法古人，临古不辍。陈半丁一生钟情石涛，并颇得苦瓜和尚之奥妙。1930年代是陈半丁山水画创作的整合期，其主要特征就是以石涛笔意为基调，同时融入了宋元诸家诸法之长，作品既有宋元的高古意趣，又有明清的笔墨韵致，形成了一种更为疏放、苍润、古雅、简约的个人风格。1950年代之后，陈半丁的山水体现了他对于虚境的追求。这些作品看似在写实景，其实在用笔上已与此前有了较大变化，画风更加灵动、浑融，将现实的大山大水，化作大写意的水墨艺术语言，以表达自己对自然的独特理解和艺术理想。

陈半丁 贺吴昌硕祝寿图 立轴 设色纸本 100x33cm 1923年作 （中鸿信20周年春拍）